當這三十倍的樂團爆發出全部力量之時,似乎所有人都明白了,什麼叫做音樂史上最強大的震撼。

這不是一種簡單的音量疊加。

量變是產生了質變的。

經過長時間的打磨,現場質量的強度,簡直令人難以用語言來表達。

隨著樂章的不斷過渡,當來到第四樂章之時,合唱也即將開始。

如果是普通的演奏中,有一部分演唱是個人的。

而放到如此大環境下,也變成了多人運動。

只是人數相對來說較少,所能達成的音量剛剛好。

在長達92個小節的一個“引子”中,E音與A音的反覆交替,正在以另一種視角去闡釋第一樂章的初始動機。

旋即,便是歡樂頌主題的第一段預示與第二段預示的段落。

預示過後,歡樂頌的主題,終於第一次完整呈現。

低沉的低音絃樂以很輕柔的感覺演奏歡樂頌的主題。

嗡鳴之聲迴盪著。

那演奏家們細膩的強弱對比,在放大了音量中,展示出一種獨屬於“人類”的細膩美感。

這種強弱變化所帶來的震撼,是任何電子類音樂都無法達成的。

歡樂頌的主題開始變奏。

旋律從大提琴與低音提琴,開始轉移到了中提琴聲部。

聽起來,便是一個高八度的變奏。

強弱處理依然美妙,而這高了八度的變奏,給人的感覺,就彷彿是黑暗的底色變得明亮了不少一般。

而大管與低音提琴的復調對位,則是讓整個質感的轉變變得細微細膩,絕不突兀。

彷彿是一種符合自然規律的發展,延伸,與變化。

當變奏二響起的時候,旋律順理成章的轉移到了小提琴聲部。

小提琴獨特的歌唱性,與其高音的特性,讓整個樂曲的色彩似乎變得更加明亮了起來。

而低音的構建並沒有消失,整副畫卷的底色依然如此的沉穩。

當變奏3來臨的時候,全樂隊正式的,第一次全部加入了演奏。

歡樂頌帶來的震撼與偉大,第一次顯示出了它完全的身姿。

而在隨後擴充套件與連線段後,這樣一閃即逝給與人們的悸動似乎開始轉變了屬性。

這種心情一起一落,以及並沒有被滿足的強烈期待感,很容易令人心潮澎湃。

終於,又是一個反覆的“引子”。

讓男低音的宣敘調開始唱響。

“O Freunde,nicht diese tone!!”

【朋友啊,不要這些調子!】

一句德語的男低音宣敘調。

緊隨其後的,卻是英語的男低音宣敘調。

“ratet us agreeably sing!”

【還是讓我們提高我們的歌聲!】

在這之後。