第一百二十一章 學習(第1/3頁)

徐容其實明白，自己能當得了導演，但未必能成為一個好導演。

這點自知之明他還是有的。

舞臺藝術之所以稱之為藝術，絕不僅僅由演員的表演構成，舞美、音響如何服務於劇本乃至於推動劇情，同樣是一門高深的技術活。

自我評價，如果讓他去當導演，充其量一板一眼的把劇本的規定情境還原，縱然劇作者過來，也挑不出一絲一毫的瑕疵。

儘管這已經能夠超越至少九成八的導演，可是九成八並非他的追求。

幹一行如果不能幹到最好，或者從一開始就沒有抱著成為最好的打算，根本沒有去做的意義。

他是以培養導演著稱的電影學院出身，來了人藝之後，又瞭解太多導演堪稱神奇的創新以及思維。

建國初期院裡演《茶館》，一場演出臨結束前，焦菊隱匆匆忙忙地走向後臺。

和如今透過開關就能控制的全自動幕布不同，那會兒院裡的條件簡陋，幕布需要人在後臺用力拉繩子才能合上。

焦菊隱到了後臺，拿著一把凳子墊在腳下，隨著劇情落幕，他緩緩拉起拇指粗的繩子，而舞臺上的幕布也隨之緩緩合攏，在即將合攏之際，他瘦弱的身材的猛地跳起，抓住半空中的繩子，一瞬間將身體的重量全部壓到了繩子上。

舞臺上即將合攏的幕布迅速合嚴，而在慣性的作用下，幕布相接的最下方，在合攏後又飛速朝兩側蕩起，可是幕布畢竟沉重，只能蕩起一個不大的三角，讓觀眾隱約窺視到舞臺上人物的最終結局。

類似的操作，如今的技術不難實現，可是難的卻是這種天馬行空的奇思妙想。

焦菊隱能夠成為“四巨頭”，依靠的就是其本身化腐朽為神奇的超絕才華。

捫心自問，徐容真不敢說自己也具備這等才華。

濮存晰對於徐容轉行當導演的決定十分贊同，他其實最不贊同的，是徐容一門心思奔著院長那個位子去。

在劉金雲離任之後，張合平到任之前，那幾年實際是他主持院裡的工作，但是哪怕如今想來，那也是他入院以來最累的幾年。

人藝的矛盾之處在於既要積極響應黨的號召，又要深刻反應人民的呼喚，既要起到警示教育的意義，又要保持對人民群眾的吸引力。

這不是一件容易的事兒，而院長這個崗位，就跟個上有老下有小的兒媳婦似的，上面不理解，下面也不待見，無論做事還是不做事，總會弄的裡外不是人。

因此他對徐容最高的期待就是藝委會主任。

“院裡最近的傳言，你聽說了沒有？”

徐容不大在意地道：“聽說啦，傳的有模有樣的，說要提拔我當副院長，說起來你可能不信，還是學校的同事打電話告訴我的。”

濮存晰瞧著徐容啼笑皆非的模樣，無聲地嘆了口氣，不光徐容，他也聽到了不少類似的小道訊息。

畢竟徐容太年輕了。

他沉默了一會兒，問道：“你知道老院長嗎？”

徐容轉頭瞥了濮存晰一眼，從他的神情以及剛才的話題當中隱約猜到了他想表達什麼，道：“知道，說句伱不愛聽的，我對院長的瞭解，興許比你知道的多。”

“哈哈哈。”

濮存晰笑著，問道：“哦，那你說說看我為什麼要提老院長？”

“1933年，夏秋之間作《雷雨》。”

“1935年3月，有感於阮玲玉自殺，作《日出》。”

“1936年6月秋作《原野》。”

“1940年下半年作《BJ人》。”

徐容語氣稍微頓了下，道：“目前，大家普遍認為《BJ人》是老院長在創作方面的巔峰之作，自《BJ人》之後，尤其是建國後的47年，老院長只勉強寫了兩部半劇本，還都是平庸之作，其實不止老院長，沈從文、錢鍾書都差不多，建國之後都在吃老本。”

“哈哈哈。”濮存晰被徐容的說法逗樂了。