第五三一章 民族的與世界的（三）(第1/2頁)

才哪到哪呢。

韓試心裡的想法跟章山如出一轍。

華夏的傳統音樂保留了無數，是一個挖之不盡的巨大寶藏，與全世界的民歌在多元化上相比，都不帶虛的。

葉露現在看到的，《音樂國》為世界觀眾所呈現出來的，可以說連滄海一粟都算不上。

只是近現代歐米主導了全球文化潮流，以至於華夏文化裡的瑰寶推廣出去的太少，乃至連國人都覺得民歌太土，不入流。

現代音樂就是西方音樂，以人家的審美判斷來評價自家的東西，可不就低人一等了麼。

就比如美聲被吹捧到很高，其實最初僅僅是西方民歌的唱法之一，比華夏繁複多變精彩紛呈的戲腔高明瞭哪點？

或許就一個相對簡單容易流傳的優點。

又如近些年在國內掀起了一陣潮流，出現了專門的熱門綜藝，引起年輕人動不動一句瑞思拜的rap，起源不過是米國的黑人嘻哈文化，最早說白了就是有節奏有背景樂的潑婦罵街，freestyle與battle聽起來很高大上的樣子，無非就是比誰罵的有煽動性有感染力能押韻罷了。

裡面往往充斥著粗口對噴、人身攻擊以及種族歧視，與彰顯個性真沒有一毛錢關係。

華夏的彈詞、快板或許音樂性稍弱，起碼三觀正多了。

有些人就是跪的久了，永遠覺得外國的月亮比較圓。

《音樂國》就是來砸場子的，至少證明華夏的音樂就不比任何文明遜色，韓試微微一笑，看向螢幕中的舞臺中央。

吳霞又一次上場了。

【春天到春意濃

千山萬樹綠蔥蔥

布穀鳥兒聲聲唱

布穀布穀快播種】

字幕打出來，大抵就是意思意思，侗族的語言連國內都很少有人能聽懂。

事實上，連自己的文字都沒有，但並不妨礙侗族擁有讓世人為之驚歎的音樂藝術。

《布穀催春》。

一首侗族大歌，吳霞只是充當了領唱，擔任主角的是一隊侗族的年輕姑娘們。

姑娘們身上的民族服飾很搶眼，但最讓人心神俱醉的依舊是合唱的天籟之聲。

侗族大歌最特色的地方，就是模仿鳥叫蟲鳴、高山流水的自然之音，姑娘們用一把嗓子告訴了國際友人們，什麼叫人聲的交響樂。

女聲重唱、多聲部、無指揮、無伴奏、自然合聲，侗族的民歌根本沒有完整的現代音樂體系，卻不比任何西方交響樂團的演出遜色。

淳樸和諧，奇妙雋永，音樂的本質美，在侗族姑娘的歌聲中展露無遺，一切技巧與理論都只是點綴，好聽才是王道，語言障礙也不是問題。

華夏的民歌太神奇了，不少海外觀眾又一次發現，對古老神秘的東方世界，見識少的可憐。

“我要膨脹起來了。”

“誰敢說唱民歌都是村口大媽我跟誰急。”

“不知第幾次想感謝柿子感謝章導感謝《音樂國》了，我們自家好聽的音樂竟然以前都不曾稍稍注意過，是你們擺在了我的眼前。”

海外網友在讚歎，國內觀眾對著彈幕開心到起飛。