591 配樂大師(第1/2頁)

“那麼配樂工作呢？”

修仲鈞一句話就切入重點，同時也讓陸潛露出一點遺憾扼腕的表情。

“最新一封郵件已經傳送過去了，但目前還在等待回信，我們需要一點耐心。”

配樂。

一直以來都在電影之中扮演重要角色，但其重要性似乎始終沒有真正得到大眾的全部重視——

至少還沒有達到配樂應得的肯定。

以陸潛所瞭解的時空為例，在2020年、2021年，“信條”和“沙丘”兩部商業大片都是如此，配樂扮演了至關重要的角色：

對於“信條”來說，配樂太過轟鳴也太過吵鬧，以至於喧賓奪主，搶走電影原本的色彩。

對於“沙丘”來說，配樂則是畫面恢弘與壯闊的必要補充，對於構建整個視覺效果以及世界觀構建不可或缺。

非常有趣的是，兩部電影的配樂師都是同一位，漢斯季默（HansZimmer），這位配樂大師在業內無疑擁有崇高地位，但關鍵就在於，即使是同樣的配樂師、即使是同樣優秀的配樂，卻不見得適合每一部作品。

恰如其分，這才是配樂的存在價值。

在科幻電影裡，恢弘與悲壯、磅礴與絢爛；在愛情電影裡，浪漫與幸福、心碎與悲傷；在恐怖電影裡，猜疑與恐懼、激烈與瘋狂……等等等等，全部都需要配樂的烘托與詮釋，才能夠達到預期效果。

當然, 配樂和音響、音效等等相輔相成, 但還是可以做一個實驗：

觀看恐怖電影的時候，關掉聲音, 那麼恐怖效果至少會打對摺，這樣就能夠清晰感受到聲音的魅力。

目前為止，陸潛的三部作品情況各不相同。

“解除好友”，因為需要製造出偽紀錄片的質感, 所以陸潛有意識地儘可能排斥配樂, 避免打破觀眾的代入感，而是強調音效的作用。

“突襲”，鼓點、低音貝斯、電子搖滾的配樂使用則非常低調，更多是配合打鬥場面, 進行少許渲染, 他們找了專業配樂師，但不是頂級配樂師。

“遊客”，陸潛則反常規地使用古典樂, “四季”，這是他故意為之的，透過古典交響樂的大氣和複雜來製造出反差，因為整個配樂都在腦海裡，根據自己需要編排，所以他並沒有尋求專業配樂師的合作。

由此可見，截止到目前為止，陸潛對配樂師確實缺少了一點重視。

但“愛人”不同。

在“愛人”裡, 陸潛不希望延續“遊客”的古典樂風格, 否則系列三部曲的痕跡就太重了，反而可能破壞電影獨立的觀影感受。

同時, “愛人”是一部具有懸疑和驚悚風格的作品, 配樂的渲染非常重要。

在陸潛的腦海裡，他希望配樂如煙似霧般地縈繞在耳邊, 卻又沒有存在感, 不仔細注意的話根本察覺不出來, 然後一點一點植入沉浸感, 最終制造出不寒而慄的效果。

這就對配樂師提出了嚴苛的要求，和攝影、燈光等等一樣, 是整部電影拼圖裡非常重要的組成部分，這是陸潛首次嘗試強調配樂對於電影的情緒渲染效果。

幸運的是, 陸潛腦海裡有著完美的選擇。

不幸的是，合作邀約的進展不盡如人意。