148 藍色時刻(第1/2頁)

“注意！各單位請注意！”

沙沙，沙沙……陸潛的聲音從對講機裡傳出來，正在忙碌的工作人員全部都停下動作，不約而同朝著陸潛的方向望了過去。

陸潛的位置，稍稍有些遠。

拍攝電影的時候，演員在場景裡表演，攝像師和燈光師都在第一線捕捉畫面，但其他人全部都需要保持距離，主要就是為了攝像師和演員們的移動，疏散人群保持場地的寬敞，那麼其他人應該如何工作？

音響師躲在攝像機之外的角落裡，透過靈敏的收音話筒來捕捉現場聲音：

首先需要確保演員的對話能夠收進去；其次需要確保雜音儘可能排除——雖然後期製作可以調整音軌，但現場拍攝也還是需要儘可能保證自然。

所以音響師總是帶著隔音耳機蜷縮在角落裡，不注意的話，就可能會完全遺忘他的存在。

那麼導演呢？

導演往往不在“現場”，與拍攝現場拉開一定距離，透過監視器螢幕來觀看整個拍攝，包括鏡頭畫面、燈光效果、演員表演等等細節，然後透過對講機操控每個小組進行調整。

也就是說，每個人都近距離地負責自己的專業工作，但導演則需要拉開距離才能統籌全域性。

至於掌握全域性的風格和習慣，那麼就看導演個人了。

有些導演傾向於排除所有干擾，他不僅會將監視器的位置拉遠一些，給自己一個獨立空間；而且還會用黑色幕布蓋住監視器，每當拍攝進行的時候，就陷入幕布裡，營造出類似電影院的觀看環境，並且排除周圍光線、聲音的干擾，沉浸在畫面裡。

有些導演則傾向於融入現場，透過監視器觀看拍攝的同時，還會觀看現場的動態，隨時隨地地根據現場狀況來調整拍攝細節，甚至根據當天的狀況臨場發揮，修改自己腦海裡的畫面，隨時接受靈感的衝擊。

陸潛，就更加傾向於後者。

但不管是前者還是後者，監視器的位置都需要拉開一定距離，避免干擾到拍攝現場的取景角度和線路。

伴隨著陸潛的聲音響起，劇組所有視線都朝著同一個方向聚集。

熙熙攘攘地，陸潛就能夠明顯感覺到差異——

此前“解除好友”，整個劇組也不到二十人，拍攝空間也就是別墅的兩層樓；但現在，整個劇組已經超過一百人，單單是劇組工作人員就已經多達三十人，然後演員們則超過了七十名，包括替身以及群演在內，更重要的是，拍攝空間是涵蓋一個操場在內的十四層公寓樓。

這種感覺就好像修仙一樣。

大腦意識覆蓋面積瞬間擴大了十倍、二十倍，自然而然，花費的精力也成倍上漲。

陸潛意識到自己的注意力無法完全覆蓋所有角落，這種挑戰極限的刺激感，有些緊張又有些激動。

“人們總是說，電影就是造夢，想象力是唯一的侷限。”

“接下來這段時間，我就希望將自己腦海裡構建的那個夢境呈現出來，一個黑暗的暴力的血腥的但刺激的精彩的曼妙的夢境，不過，我需要你們的幫忙，顯然僅僅依靠我自己的力量是無法完成如此壯舉的。”

“歡迎來到電影的世界，就讓我們來施展一些魔法吧。”

“突襲”已經是陸潛的第二部長片作品，並不陌生才對，但面對如此龐大的劇組，整個感覺還是不同的，腦海裡一時之間思緒洶湧，然後陸潛就有感而發，談笑風生之中指點江山的豪氣雲天就這樣迸發出來。

簡簡單單的一番話，卻在不經意間讓人熱血沸騰起來——