“怕的爾亂箭穿身吶

屍無處葬——埋——”

林桐將手中的鎖鏈一抖,抓在手中,死死的瞪著飾演羅成的那位演員。

臺下的觀眾們聽得是激動萬分,沒想到竟然能夠聽到這麼棒的花臉表演。

林桐這一次不光是扮相出彩,這唱腔更是讓人震撼。

張立國老師的聲音再次響起。

“四出探母,生離死別楊家將,四郎回宋探老孃!”

大螢幕上,一張活靈活現的《四郎探母》中《見母》一折的經典圖畫!

這一次,所有人都看向了電視螢幕上的演員表,果然排在第一位的那個名字,還是林桐。

但是,他這次扮演的可不是楊四郎,而是楊四郎的娘,佘太君。

老旦!

不少觀眾都覺得有些頭皮發麻了。

一人分飾四角兒,而且還扮演了四個不同的行當,這簡直就是挑戰京劇演員的極限了。

老生,青衣,花臉,老旦,這四個行當的發聲位置各不相同,就算是頂級的京劇演員,都不敢說自己能夠把這四個行當都唱的跟林桐這麼好。

楊四郎出場,跪在佘太君的面前,一旁站著楊六郎和八姐九妹。

林桐青巾包頭,手中握著一把龍頭柺杖,邁著老旦的衰步,伸出手沾了沾眼角的淚水。

老旦的唱腔是從老生唱腔的基礎上形成的,在早期的京劇表演中,老旦的角色基本上是由老生演員兼演的。

無論是從板式結構,起音落音,基本腔型上分析,都可以明顯的看出這種聯絡。

不過,經過幾代的老旦演員的創造性的改造,其唱腔和唱法都從老生趨向於複雜化,而在音域上更加的擴充套件和提高。

老旦的唱腔也廣泛的吸收了京劇其他行當的精髓,特別是吸收了青衣唱腔的營養髮展起來的。

不但如此,它還從民歌,曲藝中西區素材豐富自己,使其唱法唱勁挺拔,剛柔相濟。

老旦唱腔的美不僅在於它的旋律美,更講究韻味美,字正腔圓,聲音控制,音色調劑都是老旦唱腔非常顯著的特點。

“一見嬌兒啊——淚滿腮——”

一聲能夠把所有人唱得起立叫好的聲音想起,林桐的聲音,唱起老旦來,更加的得心應手。

畢竟老旦的唱腔和唱法都是從老生演變過來的,所以,林桐只要把這個聲音的位置再次提高,就能夠唱出讓人震撼的老旦唱腔來。

頭皮發麻!

恐怖如斯!

林桐的嗓音讓現場的觀眾都是一臉的震驚。

就算是那些沒有聽過京劇的人,都被這一嗓子給驚到了。

明亮,蒼勁,高亢,有力,……

單手攙起楊四郎,林桐再次用衣袖沾了沾眼淚。

“點點珠淚灑下來……”

“沙灘會一場敗……”

“只殺得楊家好不悲哀……”

“兒大哥長槍來刺壞……”