第077章：個人單曲的時機未到(第1/2頁)

“《青春再見》？”

馮卿拿過樂譜，看了看上面的標準資訊。

體載屬於民謠搖滾，依舊是出自於唐修之手的曲子。

有關專業樂評人本身具有的敏銳嗅覺，在這一刻馬上就發揮了應有的作用。

“E調4/4拍，和絃走向倒是非常普通的BM，EM，G的起譜，只不過，這首曲子相比於你們之前的作品，有些太過於簡單了，器樂部分居然全都是掃弦為主體？”

馮卿在看到譜子的第一時間，就直接將整首歌都剖析出來了。

“不錯。”唐修點了點頭。

馮卿說的十分準確，也正和他剖析的一樣，唐修這次所選擇的這首作品，在結構上來說，相比於之前的過往作品，屬於極度簡潔的那種。

但是唐修也沒有覺得簡潔就不好，因為這首歌本來就不是以技術來作為賣點的。

音樂從來都不只是技術高低或者結構復不復雜為主體，誠然，結構複雜的華麗搖滾可以帶給人更好的聽覺體驗，也可以賦予更深含義的藝術內涵。

但簡單的音樂同樣可以作為人們內心深處情感的溝通橋樑，同樣可以用簡潔的音符製作出好的音樂。

不然前世的朋克音樂也不可能引領一個時代的思潮了，這玩意說白了就是三和絃一股腦的強力和絃輪著用，基本沒有什麼技術含量，甚至就連朋克史上最偉大，最有存在感的貝斯手，本身都不會彈貝斯！

為什麼？因為朋克就是一種精神，一種文化，這種音樂是將思想的，而不是講技術。

所以，哪怕朋克沒有任何技術含量，也照樣能夠成為引人深思的音樂。

而現在唐修拿出來的這首《青春再見》，雖然是民謠搖滾，但其實本身就很有朋克的味道，都不是以技術和結構作為賣點的，甚至藝術性也不是。

而是以情感作為出發點。

這首歌通篇大量的掃弦結構，甚至就連一個只學過幾個月吉他都初學者都能毫無阻礙的彈下來，但是其標準性的旋律，還有那段掃弦一響起，估計在前世一下子就能引起人們的共鳴。

因為這首歌，哪怕是在前世，也是真正的大名鼎鼎，出自於知名民謠搖滾組合水木年華之手，由盧庚戌作詞作曲。

更有李健和老狼等民謠和搖滾領域的大牛加入。

甚至更加重量級的，莫過於此曲的另一位演繹者，名為葉世榮。

可能單說名字，哪怕是前世，也依舊會有很多人感到陌生，可是如果提到一個名詞，就什麼都明白了。

‘Beyond’，這就是葉世榮這個名字背後代表的一群人，他是來自於這個曾經在上世紀20年代掀起了搖滾狂潮的港人樂隊，是那裡的鼓手，代表了曾經前世的國內搖滾巔峰之一。

而這首歌，其實說到底，國內版本的也是翻唱。

這首歌的原曲，名為《Bella Ciao》，一首義大利的二戰時期歌曲，出自於法國歌手Yves Montand。

同樣是一首主打曲調以及內涵的歌曲。

因為經過上一次的專輯發行，唐修也悟明白了一個道理。