《電鋸驚魂》在老美下畫已經很久,但影響力依舊驚人。

幾十萬投資。

一億多美元的票房。

拍攝不需要什麼高難度,只需要血漿淋漓的生存畫面。

低風險,高回報,又有很多飢渴的影迷眼巴巴地等待著《電鋸驚魂2》的到來……

一切的一切足以讓很多老美電影人瘋狂。

今年二月份。

老美類似的密室逃脫類電影幾乎呈現井噴式的拍攝狀態。

而這些拍攝完的電影幾乎全擠在了四月份上映。

周洋翻開了四月份老美上映,或者即將上映的電影預售票。

看完以後,他頓時目瞪口呆。

誰都想不到,自從《星際》熱度漸消以後,佔據老美四月份電影檔期的並不是其他大片,而是《電鋸殺人狂》《電鋸驚魂之夜》,《電鋸驚魂之墳墓》《我的電鋸驚魂》這樣類似名字的電影。

而且,這些電影的票房居然還都不錯,一遍看下來,周洋竟然沒找到一部撲街的。

當看到這些劇本的簡介以後,周洋感受到了一股撲面而來的熟悉感。

幾乎每一部電影都有一個倒黴的黑人朋友,一個邪惡的白人幕後選手,以及一些列幾乎罵天罵地的髒話臺詞。

所有的電影都彷彿套了一個模板,但你卻根本無法告他們抄襲或侵權。

“周總,你的《電鋸驚魂》掀起了老美的一陣電鋸風潮,遊戲公司看到了《電鋸驚魂》的潛力,希望能購買電影的遊戲改編權和署名權……”

電話裡,鄭俊的聲音激動且瘋狂。

宛如發大財。

…………………………

今年的戛納國際電影節裡裡外外都透露著一股嚴肅且窒息的氛圍。

儘管很多參展的電影人都儘量用笑容來掩飾這種壓抑感,但影迷們卻都能感受到今年戛納的非同尋常。

主席斯蒂夫.費雷斯曾經是一位挪威導演,在上世紀八十年代的時候,在國際電影圈拍了很多大膽的藝術片,曾幾度被抵制、威脅、禁導,但並沒有因此而沉淪一蹶不振,反而在電影圈中地位越來越高,甚至被很多電影人奉為神一樣的存在。

從某種方面來說,藝術不需要平庸。

不但不需要,而且要特立獨行且狂熱,最好能為藝術獻身的那種。

所謂的電影藝術也是如此。

斯蒂夫.費雷斯出現在今年二十八部戛納入圍電影首映場中,每一次出現,都會引起陣陣矚目儼然一副戛納之王的做派。

今年的戛納電影節爭議其實一直不小。

雖然反戰電影,從來都是電影節頒獎禮上的常客。

去年獲得柏林金熊獎的《貝拉的末日》這部反戰電影,更是好評如潮。

但今年的《攝氏911》拍得實在是太過於大膽與露骨了。