第一千五百七十章必須與眾不同(第1/2頁)

鑑定瓷器之時，除了手電觀察瓷器內部的投影顏色等，再就是觀察釉色，釉色必須準確、均勻。

準確的說，民國以後製造的瓷器釉色為白色，清代生產的瓷器釉色為豆青色，這點在買古瓷的時候要注意。

最後是畫風，畫風必須要好。

特別是在購買體積較大的瓷器時，要注意區分手繪和貼花。

貼花圖桉呆板，線條比較死。

小器形的青花瓷器，可以用手摸出稜角，這是由於貼花時使用膠水造成的。

瓷器的邊沿圖桉經常使用貼花，在貼花的結合處有時會出現接縫，或者左右兩部分圖桉不均勻的現象。

冰梅瓷器鑑別真假，還是不難的，甚至可以說很容易。

首先看顏色，購買時可以先看看瓷質是否白裡泛青。

如果是白中透著乳黃或其他雜色，八成是低劣的瓷器；

再就是聽聲音，聽陶瓷敲起來的聲音，真瓷器輕輕一敲就會發出清脆、悅耳的聲音；

如果有條件，就是比硬度。

試陶瓷是否夠硬，真瓷器都是高硬度瓷，用金屬工具在陶瓷上一劃，毫無痕跡；

最後就是測導熱，試導熱速度，真瓷器是高密度瓷，與其他瓷器相比更加厚重，導熱速度較慢。

只要瞭解這些特點，有針對性的進行彷制，對於陳文哲來說，彷製出堪比康熙官窯的冰梅小罐，還真不難。

甚至他可以以現代的技術，把這種小罐，做的比康熙時期的更加漂亮。

當然，這樣就不能一味的追求彷古。

古代的瓷器，有時候限於科技，會留下或多或少的缺陷。

這些會是現代鑑定師們鑑定的依據，但是，這種缺陷卻讓一件精美的瓷器，出現了一些瑕疵。

如果不追求彷古工藝，避免這些瑕疵，就可以得到一件更加完美的瓷器。

冰梅瓷器，畢竟只是康熙時期的一個小分類。

在製作康熙青花的時候，稍微製作幾件，留作紀念也就算了了。

康熙之後就是雍正，雍正的瓷器，陳文哲做的太多了。

就算是雍正青花，陳文哲應為做墨彩什麼的，也做過不少。

現在有著現成的材料，陳文哲也不過是做了一件大罐。

雍正青花，一改康熙風格，多見刻意彷永樂、宣德青花的造型、圖桉。

對於這種瓷器，陳文哲還是想要親自做一件的。

他甚至有意識用筆點染，以期形成黑斑等特徵。

這一時期的雍正瓷器，康熙青花那種鮮麗而多層次的特點，已不復可見，粗獷古樸的畫風也被工麗嫵媚所代替。

所以，陳文哲就把這些特點集中做在了一件大罐之上。

這是一件青花松竹梅大罐，高22.5厘米，寬22.5厘米。

這隻大罐圓口寬大，短頸豐肩，罐體鼓起，下腹略收。

整體顯得豐潤飽滿、穩當厚重。通體施白釉，瑩潤素雅。

外壁通景繪青花松、竹、梅「歲寒三友」花紋。

青松堅忍不拔，枝幹遒勁。

修竹清逸俊秀，寒梅傲然盛放，妍芳雅緻，運筆豐富瀟灑，儼然水墨意態。

全器畫意清高，佈局繁簡有致，將其各自特徵表現得淋漓盡致。