第一千六百六十九章華夏之奇、陶瓷之謎(第2/2頁)

陳文哲手中的那件琉璃鼻菸壺，可不是簡單的博山琉璃刻繪製品。

而博山琉璃刻繪開業不簡單，這種工藝是用博山琉璃料器的坯料，以傳統線刻、浮雕和彩繪等傳統技藝製作的，極具中國特色的琉璃製品。

元明清至民國，琉璃刻繪技藝以作坊形式傳承。

1951年後成立了合作社和美術琉璃廠，彙集了琉璃行業各類工藝門類的老藝人。

這一代人各自身懷絕技，是琉璃的重要傳承人。

如今，在老藝人的培養下，新一代琉璃藝人逐漸掌握了琉璃刻繪的傳統技藝，湧現出以信德勝等為代表的一大批全國、省級工藝美術大師和琉璃藝術家。

陳文哲手中這件血紅琉璃鼻菸壺，就是老一輩的手藝人。

透過這件鼻菸壺，陳文哲檢視過他的一生。

這一位老藝人可真不簡單，他會的東西很多。

比如廚藝，因為陳文哲看到，他更多的時間居然是一位大廚。

或者說，手工藝並不是他養家餬口的主要工作。

這位老藝人的主要工作是廚師，像是琉璃燒製、刻繪、剪紙，甚至還有鑼鼓都是他的興趣愛好。

透過回溯這位大師的生平，陳文哲還真學到了不少大師級技藝。

比如博山胭脂紅琉璃燒製技藝，他的那件鼻菸壺，就屬於胭脂紅琉璃燒製工藝的產品。

胭脂紅最早出現在瓷器上，興於清朝。

由於這種紅料是從歐洲傳入，故稱為“洋金紅”或“西洋紅”。

西方多稱為“薔薇紅”，“玫瑰紅”。

這種顏色頗如婦女化妝的胭脂之色，故又稱為“胭脂紅”。

“胭脂紅”因為既難熔鍊且配料昂貴，自明清時期就被稱為“名貴色料”。

令人驚喜的是巧奪天工的博山琉璃匠人，把美輪美奐的胭脂紅運用到琉璃上，散發出不一樣的光彩。

歷史上，真正做到對胭脂紅運用自如，廣泛普及還屬乾隆時期；

胭脂紅琉璃正是乾隆時期普及範圍廣，數量多，同時博山琉璃作為“御窯”向宮廷運輸琉璃製品。

現在博山胭脂紅琉璃燒製技藝，也被列入齊魯省非物質文化遺產代表性專案名錄。

同時博山鑼鼓，也是非物質遺產之一。

博山鑼鼓，氣勢磅礴、節奏多變、音色明亮、歡快起伏，頗具特色。

它源於我國江淮地區的鄉間鑼鼓，明清時代，盛興於蘇、杭二州和蘇北廣大農村。

清朝初期引進，初稱“李家窯鑼鼓”。

時至清朝中期，博山城成為工商重鎮，商貿發展帶來了文化的繁榮。

此時，李家窯鑼鼓進入了發展的高峰期，眾多新鼓點應運而生。

同時，它的流傳範圍擴大到齊魯中北部等地區，並被廣泛應用於鬧元宵、慶豐收、集會、祈雨、祭奠和婚喪嫁娶等活動中。

後又用於重大節慶，和開業慶典之中。

從此“李家窯鑼鼓”的名字被“博山鑼鼓”所代替。

這不認真研究也就算了，真的研究一下，陳文哲才發現，這位大師簡直是非物質文化的不二傳承人。