第一千六百五十七章官古窯成重霽紅，最難全美費良工(第1/2頁)

感覺李金鯉最近的眼光提升了，所以對於李金鯉最近兩個月送過來的各種古董，陳文哲稍微重視了一些。

目光掠過那些接底的，復燒的，再去掉那些高彷的，陳文哲還真就又挑選出來了幾件有意思的作品。

加上那件紅色的盤子，這些瓷器的價值已經不低了。

再次端詳那隻銅紅釉的盤子，只見它敞口，弧壁，圈足。

造型規整，盤形周正，胎體堅硬細密，形制優美。

器內外壁皆施霽紅釉，口沿留有一線「燈草口」，對比鮮明。

釉色深沉勻淨，紅釉泛黑紅，釉質光亮，釉面瑩潤。

器底施白釉，書「大清康熙年制」六字雙行青花楷書雙圈款。

霽紅釉在永樂及宣德年間已成功燒製，但由於製作繁複，耗資巨大且良率極低，便廢棄不造。

康熙年間成功復興霽紅釉燒製技法，只不過這種技法要求財力，所以一般人燒不出這麼好的盤子。

陳文哲很清楚，這種古代配製紅釉料時，往往將黃金、珊瑚、瑪瑙、玉石等珍貴之物，碾成粉末摻入其中。

可以說，這種瓷器的每一次燒製，都不惜工本。

而由於霽紅釉的生產氣氛不易控制，成品率卻是相對很低，因此更為名貴。

加上這隻盤子儲存的又好，看著就如同剛剛出窯的新品一樣，自然就沒有人會想到，它就是一件真品。

玩收藏的人，都聽說過一句話，那就是所謂的舊器如新。

可惜，很多人都不一定要了解，這句話的來歷！

所謂舊器如新，是有特定的環境所形成的。

例如：景鎮御窯廠特別為宮中所燒製的日用瓷器和祭祀瓷器，從來都沒有拆過包裝的。

現在故宮裡依然還存有清康熙一朝的，從來沒有拆過包裝的瓷器。

當把這樣的瓷器拆開後會發現，經過200多年，這些瓷器依然和新制作出來的一樣，因為沒有任何的使用痕跡！

而市場上所能見到的所謂舊器如新，更多的是新制作出來的東西。

無論是高彷還是精彷，甚至是所謂按照原品複製的，依然會有其特徵，這些特徵就是新！

而且雖然經過人工處理過，依然能夠看到出窯火的明顯痕跡！

這並不是一句話兩句話就能解釋清楚的，只能是多看，多研究，多多揣摩才能感受的到！

玩收藏的人都想著要變現，這沒有錯誤。

但是市場上能高價銷售的東西，未必就是真東西。

這個首先要弄明白，畢竟太多的人沒有見過或者見過太少的真東西。

去博物館看的人，大多數是走馬觀花，只有極少數人才會帶著問題去尋求答桉！

因此對於舊器如新這個概念，首先要弄明白，然後要帶著很多問題，去看待你手中所得到的所謂舊器如新的“藏品”。

這樣你才能不斷的學習和進步，否則就又成了接盤俠！

陳文哲剛開始也是翻了經驗主義錯誤，看到這種盤子，自然就會選擇避坑，也就是不認為是舊器如新。

可是，當他認真起來，卻是能夠快速發現，這還就是一件舊器如新的珍品。

這一次李金鯉可是發財了，他之前買下的那麼多彷品，應該花了不少錢。

而只要這一件，就應該能夠讓他回本，並且暴富一波。