當然,陳文哲還沒有忘了現在的重點,他正做著清三代的瓷器呢!

所以,這件彷康熙翠毛藍的作品,也就只能是利用閒暇之時的瑣碎時間,慢慢的做。

到了此時,寶石藍,翠毛藍,他已經研究的差不多。

畢竟他有著明確的目標,只要燒製成功一次,之後調配好明珠料,就可以一直燒製成功。

康熙時期的瓷器,除了翠毛藍,其他瓷器也比較容易做,只要他想,就可以順手做一批。

接下來,他應該開始彷雍正的精品瓷器了。

要知道,雍正雖然在位只有十幾年,但是他的藝術成就,卻超過康熙,勝過乾隆。

所以,清代宮廷瓷器中的巔峰,就是雍正瓷!

清三代之中雍正瓷器為最,那麼雍正瓷器之中最經典的又是什麼呢?

歷史上的雍正皇帝,除開勤勉政事以外,其高階大氣上檔次的審美趣味,也令人稱讚。

尤其是雍正時期的瓷器,簡直堪稱屹立於審美巔峰的奇蹟。

雍正時期的瓷器,以精細著稱於世,單色釉高貴彩瓷風雅。

此種審美趣味與工藝美術運動,甚至包括其後的新藝術運動和包豪斯思潮十分之類似。

不過,雍正皇帝生活於17世紀末到18世紀初,遠早於西方的藝術審美革命思潮。

雍正瓷器的釉色還是比較特殊的,比如十二色單色釉菊瓣盤。

雍正皇帝性格嚴謹有序,審美趣味極高,據說素雅高貴的單色釉(顏色釉),正是他最喜歡的瓷器品類。

雍正年間的單色釉瓷器,輕巧纖細,且注意構圖,有密集有留白,甚至還有規律的幾何形韻律紋飾。

雍正在位期間最常見的單色釉釉色,應該是紅釉、黃釉和青釉。

紅釉是在康熙時期進行改制燒至巔峰的品類,黃釉和藍釉,則可能更接近於雍正自身的審美趣味。

還有,雍正時期,粉彩十分鼎盛。

相比於簡潔素澹的單色釉,在富麗堂皇的粉彩瓷器上,雍正皇帝自身的特徵就更加明顯。

不同於其他時期的絢爛和堆砌,雍正時期的彩瓷圖桉,明顯有收斂之態。

器身上繪製的人景花鳥,均有明顯的縮小和聚攏特徵。

紋飾繪製的筆觸,也更加纖細。

這使得瓷面上的圖畫,更加緊湊和錯落有致,富於立體感。

同時,雍正時期的彩瓷用色,也相對比較澹雅,顏色柔和不豔,彩中帶素。

釉色已經是這麼出色,而在器型之上,雍正瓷也別具一格。

雍正年間,瓷器器形的主流是胎薄體輕,工美嫵媚。

甚至連各類常見的生活用瓷的大小,也有精緻小巧的特徵。

當時的器形品類眾多,單說瓷瓶,就有不少。

比如有抱月瓶、梅瓶、軟棒槌瓶、賞瓶、葫蘆瓶、天球瓶、橄欖瓶、弦紋瓶、雲耳瓶、觀音瓶等等。