第四章 無實物表演(第1/2頁)

短影片的事情敲定，大家就行動起來。

周海留下來，跟顧長安一起確定表演的內容。

顧長安這會兒才知道周海不但是學表演的，也學了編劇，用這傢伙的話來說，江湖難混，藝多不壓身。

李曉東則去的拉人，主要是兩個，一個化妝小姐姐，另一個是燈光師，其它的李曉東自己能將就，這兩個專業性比較強。

化汝小姐姐就住樓上，二樓，二零四的租戶。屬於後勤，叫於曉。

顧長安認識，來影視城不到三個月，乾的就是蹲在影棚給群演化妝的活，早上起的比群演還要早，還要隨時準備著給相關人員補妝，活兒是真辛苦，私下裡大家也議論著，這位小姐姐不曉得能支撐多久。

影視城這邊不管群演還是後勤，人流量都很大，來來往往的，一茬換一茬。

大浪淘沙，淘剩下的，要麼是黃金，要麼是頑石。

於曉這會兒是義務勞動，當然少不了一頓大餐。

顧長安估計著小姐姐也有些小心思，這一行在低層的時候太苦了，每個人都在熬資源。

燈光師叫楊輝，影樓出身，也是半個攝影師，三十七八了。

這位經歷比較傳奇。

九十年代到兩千年左右的時候，影樓業特別紅火，這位就是那個年代進影樓學的攝影，三年的攝影學徒，楊輝幾乎沒學什麼真正攝影技術，但影棚的雜活卻學全了。

第一年就是打雜，幫顧客換衣服，換背景，整理影棚，打反光板等。

第二年，除了上面的活，又接觸做相簿和燈光，然後專業一點的就是暗房，主要是沖洗黑白照片，彩色照片有專門的沖洗店。

那個年代，黑白藝術照是一個很大的賣點。

第三年，終於實質性開始學攝影，能接手一些普通的兒童照拍攝。

然而這個時候數碼影像崛起，再接著智慧手機普及，以及一些城市婚姻觀念的變化……

以前每一對新人結婚，首先是拍婚紗照，拍照的時候要換好幾套衣服，最後拍出來的照片要上百張。然後做成大大小小几本相簿，另外還要做四十八寸到十寸之間大小不等的相框，最大最好的雙人婚妙照基本上要擺在新人新房床頭的。

顧長安就記得他小時候，父母房間的床頭就擺了一個大大的相框，裡面是父母的婚紗照，床邊的床頭櫃，更是擺了厚厚幾本相簿。

當然，多年後，它們的歸宿是碎紙機。

而這些所謂儀式形的東西在接下來的時光裡漸漸消失了大半……

婚紗照依然會拍，但最多也就一兩組，挑出兩三張最好的，弄一個十寸桌面小框擺在床頭櫃上，有個記念，相簿大多是電子相簿……

至於平日的紀念照什麼的，一個手機就搞定，影樓業至此漸漸成為夕陽產業。

楊輝從影樓出來，影樓業就不好混了，他先是在自家縣城開了一間攝影工作室，裝置買了一堆，最後卻是虧了。

最後就直接跑影視城來了。

影樓的影棚跟攝像影棚大差不差，這傢伙從學徒開始在影棚里斯混了五六年。

場景、燈光、拍攝、樣樣不差，他一個人就可以統疇一個攝製組。沒幾年，在影視城這邊就小有名氣了，許多場務喜歡請他，手上活不少，這位在影視城的後期圈裡算是有些咖位的了。

李曉東把他找來是下了本錢的，也說明李曉東雖然嘴上講，他選的素材不一定被尋用，但實際上卻有志在必得之心。

於曉和楊輝到103的時候，顧長安同周海還在商量劇情，基本確定無實物表演。

這段時間，周海同李曉東兩個泡了不少劇組，有關群演生態的鏡頭拍的夠多了，所以在這個短影片裡面不需要再涉及任何群演的生態，群演生存的艱難已經一目瞭然。

那麼接下來，他們這個記錄群演的短片還需要向觀眾展示什麼呢?

一直以來，社會上有一個爭議點，群演到底是不是演員?

有些觀點認為，群演不是演員。

一來，群演大多不具備專業技能，誰都能上。

二來，群演在片子裡大多起到的是活動道具的作用，你不能說道具它是演員吧，當然這話有些刻薄。

又有觀點認為，群演是一部戲重要的組成部份，那群演怎麼能不是演員。