270 這次我帶著你們拍電影(第4/5頁)

原著很短，劇本里又編寫了新的臺詞，補充了一些新的情節，並對原著做了本土化的改編，將一部幾張紙的短篇，改成了深刻的電影劇本。

對於村上的書迷來說，很享受，劇本有著屬於村上式的孤獨韻味，看完長久的沉浸在其中不能自拔。

一、村上式的人物村上春樹中的人物，總是有些相同的狀態：孤獨、普通，不起眼，穿行在人群中，卻又和世界格格不入，拒絕別人進入自己的世界。

實質上，這些人就是你我，村上將都市人身上最孤獨的那一面抽離出來，便成了他筆下的主角們。

二、無處不在的留白與象徵性意象，村上春樹的故事，常常給人莫名其妙的感覺，故事明明已經結束，無數答案卻沒有得到解答。

真相是什麼，對於村上春樹來說，這點並不重要，重要的是，你怎麼認為。

他留下一個個空白，如何填充這些空白，決定權在讀者手中。

劇本中沒有解釋的坑也不少，大概列舉，大概有以下幾點：

1、惠美究竟怎樣，是不是被ben給殺了？

2、ben所說的燒大棚，究竟是指燒大棚，還是指殺掉那些他視為“廢棄大棚”的女孩？燒大棚究竟有沒有發生過？

3、惠美口中所說的水井，那隻名為boil的貓，是真實存在的嗎？亦或只是惠美調皮的啞劇把戲？

這些都是村上中常出現的，無理由無意義的意象。

編劇在故事進行過程中，非但沒有想要揭露真相的意思，反而不斷模糊我們腦子裡的概念。

這個劇本本質上是詩化電影，並不是懸疑片，答案並不關鍵，感受氣氛、狀態才是最重要的。

在《燒倉房》之前，村上春樹的曾經有過幾次改編成電影的經歷，其中最出名的應該就是法籍越南裔導演陳英雄拍的《挪威的森林》，聲勢很大，卻並不成功，讓我很不喜歡的是《挪威的森林》裡使用的色調，很唯美，日式純愛片的色調，但其實與村上春樹的基調並不符合。

我覺得這個劇本很貼合村上春樹故事中的那種迷離悲劇感，拍出來一定會是一個享譽世界的爆品。”

劉尚點頭，示意女生坐下。

這個女生闡述的方向主要是村上春樹原著。

誠然，村上春樹的名氣是世界級的，在此前，他的作品改編電影全都撲街了，如果能拍出一部真正能體現村上春樹意境的電影，確實能大火。

拿到村上春樹的改編權，寫成的劇本，確實很容易拉到投資。

這個女生的論述也很有說服力。

劉尚又叫了幾個學生論述，並在之後做出點評，與其餘同學一塊討論。

學生們很熱情，圍繞這個劇本，一直在深究。

深挖的點，連劉尚這個劇本創作者都沒想到。

果然，當劇本面世，這個劇情的解釋權就不再屬於作者。

劉尚最後作總結：

“這個劇本現在拿到了兩個億的投資，我也沒用什麼花言巧語去忽悠投資人，因為投資人就是我自己。”

臺下笑聲一片。

太凡爾賽了。

劉尚又說到了下節課的安排：

“現在投資拿到手了，接下來就要選演員了。

三個主要演員，主角鍾秀和海美，配角本ben。

你們憑藉自己對角色的理解，選出你們心中最適合的演員來飾演這幾個角色，下節課，我們課上討論。

現在，下課。”