劉尚跟《花束般的戀愛》製片負責人打了個招呼,約在晚上吃個飯,討論一下發行權的問題。

時間定在與米勒會面之後。

劉尚繼續在電影節溜達,意外地遇到了導演王小帥。

提到王小帥,很多圈外的觀眾並不怎麼熟悉。

他是北電畢業的大導演,和賈樟柯張藝謀那些人一撮的。

最近的作品《地久天長》在柏林電影節拿下了影帝影后,成績斐然。

王小帥在國外各大電影節發光發熱,國內知名度不高,還伴有不少的非議,此處不提。

這次王小帥作為翠貝卡電影節主競賽單元的評委過來,是評委席裡唯一亞裔。

王小帥見到劉尚也很高興,他笑著跟劉尚打招呼,誇讚劉尚的《食鐵獸》拍得很好。

聊到最近的行程,王小帥說他除了觀看所有的競賽影片,目前還在剪輯他根據李師江的短篇改編的新片《沃土》。

見到這位主競賽單元的評委,劉尚也開始對結果八卦起來,他問王小帥:

“您今天應該也看了不少電影吧?有沒有讓你眼前一亮的?”

王小帥想了想,說:

“今天的話,有一部亞洲電影很有意思,具有非常獨特的風格,有點接近影片藝術或裝置藝術。

就是《味》這部電影,它的重點在於視覺效果,故事則相對基礎簡略。

鏡頭是非常靜態的,有點像我之前的電影《我的鏡頭》。”

劉尚見王小帥沒有多評價今年過來參賽的中國電影,便知道質量應該不咋地,大機率全軍覆沒了。

所以劉尚也沒追問,而是順著話題,問到了亞洲電影:

“在東亞和東南亞有沒有哪個國家或地域的電影是你特別偏好的,比如印度尼西亞或韓國?”

因為這幾年韓國不少電影讓劉尚非常喜歡。

劉尚一直覺得韓國所有的國粹排在最前面的就是他們的電影藝術。

王小帥回應劉尚:

“在過去的兩三年裡,眾所周知,日韓電影是風頭最盛的,不僅在市場方面,而且在藝術潛力方面更是如此。

當然,在之前的幾十年裡——1990年代和2000年代——越南和中國的電影崛起得很快。

在疫情爆發之前,我看了《藍色密碼》,對這部印度電影印象深刻,儘管其文化背景相對封閉,不為印度以外的很多人所知。

在當代的電影格局中,中國電影正在逐漸掉隊。

在各大電影節的競賽單元中,脫穎而出的中國電影越來越少。

今年的戛納電影節沒有任何一部來自中國的長片入圍。

我認為這不是電影人的錯,而在於中國整體的電影製作環境已經不那麼鼓勵走出去了。”

我擦?

王小帥你可真敢說啊。

劉尚見王小帥這麼不見外,便藉著話頭問:

“不是電影人的錯,難道是看電影的人的錯?”

王小帥搖搖頭:

“不不,我又不是馮小剛,我不會把電影發展的畸形歸結到觀眾身上。”

說完,兩人噗嗤一笑。