049 這不是電影這叫超前藝術(第2/2頁)

然而，兩相對比，《布達佩斯大飯店》只有單調的紅色，《純潔心靈》則豪放地運用了紅、藍、綠、黃這些對比強烈的大色塊；

《布達佩斯大飯店》幼稚的手寫藝術字型，完全沒有《純潔心靈》PPT式簡潔字型鏗鏘有力；

最重要的是，《布達佩斯大飯店》的導演沒有在這裡抓著一根升降繩下來跟觀眾打招呼，缺少打破第四面牆的勇氣。

就從這一張PPT上足以看出，《布達佩斯大飯店》，不是對手。

隨後是一段段獨白自我介紹，學生們的，還有畢耀飛，他們用自己的嘴對著螢幕呱呱呱地在介紹。

劉尚在影片裡聽到人物獨白倒也不排斥，因為這是電影正常的表現手法，他很喜歡的芳華就有獨白推動劇情，還有昆汀在電影夾雜各種私貨形式的獨白和對話，看似瑣碎而無關緊要，實則暗藏玄機。

不過劉尚暫時沒發現畢耀飛這些獨白的深意。

“隱藏得夠深，估計得看完電影回過頭來才能明白這些獨白的深意，或者是得多看幾遍。”

後面劇情稍微進入了正經的敘事。

講述了幾個比較重要的角色在學校經歷的故事。

一名叫“小宇”的男生，出了車禍斷了腿，醫生說他可能無法實現他的表演夢想。文老師在窗外偷看，畫外獨白是“最讓我銘記的，是小宇和媽媽的無私，和堅強。”

還有學生被潛規則，被包養，談戀愛，以及拋棄繁華富貴來求學的一些故事。

故事就像是道具和佈景一樣隨意，浮於表面。

劉尚在看的過程中，好幾個槽點讓他不吐不快，他問馮峰：

“有些地方我沒看懂，我問問哈。”

“什麼？”

“那個小宇被壓斷腿我可以理解，但是為什麼一大早就有酒駕，還有大貨車為什麼開進了公園？還有為什麼明明把老太太拉過來了，他自己要躺下？”

馮峰解釋說：

“一大早那叫宿醉，就因為喝醉了所以才把大貨車開進了公園，至於為什麼救一個就得壓一個，這不是力的作用是相互的嗎？”

劉尚又問：

“那個自殺的戲份，演員跳海去懸崖啊，為什麼站在海邊的礁石上，那怎麼跳海？”

“那樣構圖比較美，從那跳下去也很危險的，有致死機率的。”

“那個在劇組裡拍戲幫忙的，為什麼連續幾天就是把道具搬來搬去，就那兩個位置，到底是幹嘛的？”

“這你就不懂了吧？這叫基礎功。”

劉尚知道馮峰在陰陽怪氣，他嘆口氣：

“我逐漸開始理解畢導的創作理念：在這部電影裡，一個畫面，最重要的，並不在於是否真實，也不在於拍的好不好看，而在於畢導想要透過這個畫面表達些什麼，在於畢導的創作意圖，在於畢導想要說些什麼獨白。有些像是舞臺劇，像是個小品，傳達全靠意境和觀眾自我代入。

還有這些主線之間也太亂了吧？看著不像是經過創作的。”

馮峰笑了笑：

“開始我就說過，這部電影不是環形敘事，而是不規則多邊形敘事。

猶記當年畢導在上映之初所說，他是馬丁西科塞斯的頭號粉絲，很喜歡諾蘭慣用的非線性敘事技巧，也喜歡沃卓斯基姐妹的多線敘事手法。

但神作《雲圖》不過是6線敘事，這部《逐夢演藝圈》，是13線敘事。

跟諾蘭常用的打碎、顛倒時間線的技巧不一樣，《逐夢演藝圈》這部電影，根本就沒有時間線這麼個概念。

十一條故事線宛如東北亂燉一般雜糅在一起，你完全不知道哪個故事在先哪個故事在後。

在這複雜的結構裡，觀眾卻仍然能透過大量的人物獨白，清楚地瞭解每一個故事的起承轉合，以及裡面蘊含的人生哲學。

諾蘭、沃卓斯基姐弟這幫人，不過是在利用時間線炫技罷了。

站在時間線之上，蔑視一切傳統電影界條條框框的畢導，才是導演進化的終級形態。”

“說得很好，別再說了。”