第三十四章 枕戈待旦(第1/2頁)

“開始了，開始了。”

隨著電影院的燈光熄滅，《天若有情》正式開始試映。

天下一（one cool）的lo就是簡單霸氣的三個字，上面天下，下面直接一條橫線貼住。

將來古校長的天下一發展迅猛，顧夏陽先拿來借氣運了。

電影開場就是劉德樺飆車的戲碼，機車衝卡，砸測速儀，一下子激起觀眾們的腎上腺素。

緊跟著就是撞警車，搶劫珠寶行，爆炸場面接二連三，牢牢吸引觀眾們的眼球。

“華仔雪藏了那麼久，瘦下來好像更帥了。”

“哇哦，周彗敏好漂亮啊！”

“兩個人看起來莫名的好搭，哈哈哈哈。”

“這是在大嶼山取景的吧？”

劉德樺飾演的華弟載著Jojo離開是非之地，後面燃燒的汽車爆炸，閃出巨大火光，Jojo因為害怕緊緊抱著華弟。

當《灰色軌跡》唱的“我已背上一身苦困後悔與唏噓，你眼裡卻此刻充滿淚，這個世界已不知不覺的空虛，不想你別去”簡直不能更加應景。

……

這個時候的戲院可做不到觀影不語，大家一邊看著電影，一邊各自討論著劇情。

隨著劇情的展開，大家很快就沉浸在劉德樺跟周彗敏的愛情當中，尤其是後面劉德樺騎著摩托車去砸了櫥窗，周彗敏換上婚紗，最經典，最包含深情的一幕。

當JoJo穿著婚紗跪在教堂門外閉目祈禱時，鼻腔出血的華弟推著那輛公路摩托默默離開，最後在教堂門口的坡路上踩著油門。發動機的那一聲轟響，是月亮下能聽到的最讓人心碎的告別。

“嗚嗚嗚嗚，我哭死了，華弟要去拼命了。”

“太浪漫，也太傷心了。”

對於女性的觀眾來說，這樣的劇情是極富共鳴的。

年輕的時候，我們都愛浪子，愛他們滿不在乎，愛他們顛沛流離，愛他們的簡單，甚至粗暴，愛他們毫無徵兆地出現在你面前，又從來不告別就回過頭去。

也許這還不夠，你還愛他們是窮小子，愛他們去沒有衛生許可證的路邊攤，即便只是一碗車仔麵都浪漫的要死。

《天若有情》裡的阿華，那個叼著煙，騎著摩托車的浪子。那個有情有義卻終難回頭的浪子，怎麼不讓人喜歡。

在大家年少的記憶裡，某個盛夏的盛夏，似乎都會有這麼一段想起來就不知所措的愛情，就像電影裡周彗敏飾演的十七歲的JOJO ，天真執著，義無反顧，眉眼之間都透著一股子倔強。

他們的相遇本來就是天雷地火，她是他逃離搶劫現場時的人質，又在匪伴面前豁出命去英雄救美，這大概是許多人能想象到的最讓人心跳加快的相遇了。

而JOJO也以最快速度患上了斯德哥爾摩綜合症，不僅沒有指認阿華，還迅速地愛上了他。為他撒謊夜逃，煲湯打掃，甚至為了他不顧危險地爬上了車頂與人飆車，所有一切都是這位千金大小姐一輩子沒有做過的事情，這大概就是愛情的力量吧。

一切都是甘願，不管他是警察還是罪犯，也不管他跟什麼樣的人在一起，總之跟他的一切和與他有關的一切都是好的，連他周圍的空氣都是甜的。

然而結局並不如人意，阿華最終死在自己的江湖路上，而JOJO拖著婚紗狂奔在午夜的街頭，她的這個浪子，再也回不了頭了。

在場的女性觀眾們絕大多數都忍不住抹起了眼淚，而男性觀眾們則都期待著劉德樺去報仇雪恨。

“殺了喇叭！殺了喇叭！”

很快電影院裡，不少觀眾激動的站了起來狂喊。看著劉德樺失手，被重擊，更是氣的渾身發抖。

彼時香港電影裡的反派，要壞就是絕對壞，絕不會對於正派有任何姑息的，下手心狠手辣，都是把主角往絕路上逼，自然讓人對之恨之入骨。

“啊啊——不要啊，華弟！”

“導演在哪裡，導演給我站出來，幹，讓華弟給我活過來！”

哪怕最後吳猛達扮演的太保，成功將喇叭捅翻在地，可觀眾們解氣的同時，依舊不想劉德樺就這樣付出了生命。

他們希望講義氣重情義的華弟能夠得到一個好的結局，女觀眾們更是希望華弟能夠跟jojo愛情美滿。

只可惜《天若有情》本身帶著一些宿命論，浪子回頭，真的回的了頭嗎？讓人記憶深刻的愛情，帶著一分缺憾，才更能讓人難以忘懷。

《天若有情》宿命感的營造以及小人物身如浮萍般命運的透徹表現，也是杜棋峰對於這個爛俗愛情劇本所欣賞為數不多的地方，他本身就是個黑色風格的導演。

港片，尤其是那些經典港片，有一個共同點就是喜歡把焦點聚焦在小人物無法自持，身若浮萍的命運上，影片中往往會給人以逆天改命的希望，但是最後主角仍然難逃宿命，讓人唏噓。

這樣強烈的戲劇衝突，將影片的大喜大悲演繹的淋漓盡致，使觀眾入戲極深。