第四百九十八章 細膩情感的呈現(第1/2頁)

“各位都已經拿到各自的成績單了吧？我要特別表揚一下李斌、夏雅瞳、趙思琪、王炎……你們八個人，李斌的缺點情感和細節的表達的方面，可這一次你們小組拍攝的作品之中能夠明顯地感覺到出來你的拍攝手法糅雜了很多細節在裡面。

夏雅瞳作為我的學生，在這一次整個拍攝的過程之中，沒有請教過我任何的情況，她將這作為一次自己的考驗，並且和同伴一起完成了這樣的一次考驗，這已經很值得嘉獎了。

趙思琪作為一個在導演這一方面可能沒什麼特別的天賦的學生，在這一次整個拍攝的過程之中，很會去追求一些別人意識不到的一些點，從而挖掘你想要的東西，這一點也很好。

……

你們八個人，透過自己的努力獲得了我最好的尊重，所以，我決定對你們每一個人進行嘉獎。

過一段時間，我會去參加一個特別重要的導演探討會，我給你們發下去的成績單的檔案裡面夾雜著去這一場導演探討會的門票，到時候會有很多的國際導演在場，很多問題你們到時候都可以去探討。”

聽到蘇明澤導演說完這樣的一番話之後，無論是夏雅瞳還是剛才被唸到名字的其他幾個人，內心都充滿了極度的興奮感。

這對於他們來說究竟意味著什麼他們十分的清楚，能夠參與到這樣的一場國際導演很多在場的探討會，無疑代表著他們能夠學到很多他們沒有辦法短時間內學到的東西。

“好了，我們說完這些事情之後，我們該講課了，今天我要講的課程是關於《如何呈現銀幕下的細膩情感》的。

首先，在電影當中也運用了光影移動來創造某一種視覺限制，最明顯的例子莫過於一些國際大獎的黑色電影。

以這個為例，黑色電影這個型別當中有一個非常強烈的視覺特色，主要是透過不同物件所製造的影子，讓畫面中的角色被黑影遮蓋。

在同等族群中，許多群體一同出現的畫面，例如本來應該要是熱鬧的中午吃飯時間，這些角色們都被建築物產生的影子區隔開，更加呈現出人與人之間的距離感。

而除了光影的移動產生的疏離之外，很多的畫面更套用了剪影的方式呈現，因為在封閉的社會風氣下，只能暗地裡互通。

除此之外，大光圈與淺焦帶領觀眾鎖定重點這也是很重要的一種表達方式。延續大光圈與淺焦的運用，整部電影大量使用特寫鏡頭來呈現，這樣的話很多的作品能夠突出來它奇異的美感……”

蘇明澤導演透過他的專業知識來講述著很多的專業術語，而透過這些專業術語，很多原本就難以理解的內容，變得似乎更加玄妙的起來。

不過，蘇明澤導演大致講的內容大家還是能夠聽得清楚的，畢竟，在場那麼多的人大多數人來說都是學習導演系的，瞭解的東西自然不少。

“我們剛才所講的內容通俗一點來說的話，就是大光圈和淺焦的運用得結合著你們最終剪輯所要想要拍攝的手法來推進。

如果說在拍攝的時候你們沒有將你們想要拍

攝的那種感覺給做出來，那麼即使到了最終剪輯的時候，很多的你們想要突出的效果都難以完成。前期能夠做出來的效果，就不要留給後期。”

“那個，蘇明澤導演，你這樣的話的意思就是說我們在拍攝之中遇到的很多情況都需要自行斟酌才行，否則的話在後期剪輯的時候會遇到很多難題的嗎？”一個聲音弱弱的開口道。

蘇明澤導演聽到了這個聲音之後，看了一眼，發現是來自於演員培訓課程那邊的旁聽生，倒也沒有特別煩惱，而且認真的回答了他的問題。

“的確，在很多人看來，演員拍攝過程之中難免會遇到一些特殊的情況，攝像拍攝的時候也會把所有的鏡頭拍全，所以整個前期完成之後，後期的任務應該是很輕鬆的。

其實，這是完全錯誤的一個情況，因為，如果說你在前期拍攝的時候，很多的問題角度沒有找好的話，那麼在後期剪輯的時候根本沒有辦法找到頭緒。

那麼多的素材，演員在拍攝的過程之中會有很多條很多條的畫面，很多時候的敗筆其實就是在於那一幀。

這個對於後期來說的話，就是叫做不可控因素。電影與攝影之間的關係非常密切，它們彼此滲透，互相影響，向電影學習構圖、捕捉光影、渲染畫面等等都可以帶來很大幫助。

如果這些都無法辦到的話，那麼整個影片故事來說，就會原有的畫面基礎上打了好幾個折扣。

這無論是對於我們拍攝的人來說，還是對於演戲的人來說，都是最不能夠忍耐的事情。”

等到蘇明澤導演說完這一番話之後，所有人好像都似懂非懂了起來。