432、你以為我是來演戲，我真是來演戲(第2/3頁)

起碼沒說馬上就要走,畢竟比西城劇院有影響力的劇院多了去。

長袖善舞的荊小強，回酒店時給龍哥解釋還賣關子：“藝術，就像油畫、雕塑,這是藝術品，藝術品的單價很高的,體現在周邊衍生品,明天你就知道了。”

然後他就去摟著汪茜潘雲燕她們嘀嘀咕咕。

還得了杜若蘭嬌羞的確認。

沒錯,第二天，全體女演員都穿著運動內衣在排演廳熱身,接受採訪！

這個也不稀罕，哪怕八九十年代國內風氣還很保守。

但在舞蹈界，跳拉丁的裙子很短,跳芭蕾的穿吊帶已經很常見了。

國外就更不用說。

連hk的女演員們日常排練都有不少穿運動內衣的。

蜂擁而至的記者們很快就敏銳的把握到鏡頭裡面的這個細節。

實在是那些黑白兩色為主的運動內衣,下沿上那黑白分明的“miya”字母太顯眼。

如果僅僅是這樣也就罷了。

其中以杜若蘭為首的兩三位天賦型女演員,穿的都是“迪奧”品牌！

這也是杜若蘭發現的細節,老孔他們在生產運動內衣的時候，的確是一分價錢一分貨,單價四五百的“迪奧”運動內衣在包裹支撐性上，的確比四五十一件的“miya”更好。

杜若蘭她們這樣高強度訓練下，感受區別太大了。

於是這種看起來有點像半截泳衣的“舞蹈胸衣”立刻隨著薪鄉市各種媒體的報道,瞬間傳開來！

薪鄉是什麼地方

人家傲然的自稱為世界之城，曼哈頓是世界中心。

歐美傳媒話語的核心就在這裡。

傳播力跟剛改開十來年的內地傳媒天壤之別。

實際上從昨晚的首演之後,已經在藝術圈一石激起千層浪，各種評論鋪天蓋地。

鮑里斯.傑斐遜這個名不見經傳的小專欄作家,已經有了慧眼識珠的美譽。

他在之前評論這部歌舞劇中用到的各種詞彙，成了這一晚好多媒體引用的重點。

幾乎異口同聲的談到《哈姆雷特》作為莎士比亞四大悲劇之首,在這裡被創造性的引入到動物世界，用更加輕鬆詼諧的方式詮釋。

而且還是富有新意的東方文化載體，顯得特別具有創新精神。

褒貶觀點爭論得非常激烈。

讚揚的當然是這種劇目明顯會獲得市場青睞，特別是在商業化特別濃厚的百老匯，這樣一出hk排演的歌舞劇，從各方面都無懈可擊的優秀劇目。

絢爛繽紛的舞臺效果，唱腔優美,舞蹈精湛的表演全過程，都是視覺、聽覺的盛宴。

一定會在百老匯成為全新熱門劇目！

而批評的聲音肯定就集中在最後皆大歡喜的結局太淺薄，跟《哈姆雷特》帶給人們沉重的反思相距甚遠。

反駁這種批評的當然就是那是什麼時代，文藝復興時期,現在是什麼時代，觀眾已經不願意只接受悲劇了，也不是隻有悲劇才叫昇華主題。

況且看看這部新時代的歌舞劇，把握到了戀母情結這樣一個非常具有現代心理特徵的元素。

多時髦！

多麼富有時代新潮特徵

總之所有側重文化、藝術的媒體聲音，全都集中到這樣一出東方劇目上來。

而且從遠隔四千英里之外的西海岸好萊塢都發出了聲音，有點弱弱的：“這……我們已經正在製作的《獅子王》動畫片，已經投入巨資搞了兩年，怎麼……有點說不出的感覺呢”

畢竟一個是動畫片，一個是歌舞劇，載體不同很多表現手法，臺詞，差異就極大。

非要說人家先出爐的歌舞劇是抄襲自己還沒完成的動畫片，也有點牽強。