陸潛離開電影宮之後,居然提著鞋子,跑到沙灘散步,沐浴在漸漸下沉的夕陽下,靜靜地聆聽海濤聲浪。

不知不覺地,楚承柏的心緒也跟著安靜下來,電影宮的那些喧囂和繁華全部落在身後,在大自然面前似乎都沒有那麼重要了。

「所以,你準備說百分之百的真話嗎?」楚承柏詢問到。

陸潛搖搖頭,

「我經常覺得,我們總是說,我渴望真相,但現實卻是,百分之百的真相往往是殘酷的,我們以為自己能夠坦然面對,但現實卻是,我們可能被真相徹底摧毀,很少很少有人能夠承擔真相的重量。」

「所以,我更加傾向於說出我所認為的真相,然後由當事人自己慢慢思考慢慢挖掘,自己探尋出真相。」

「就好像電影一樣。」

前面的話語,楚承柏聽得非常認真,卻沒有太多意外,但最後一句話,他的眼睛卻微微一亮。

陸潛繼續說到。

「我喜歡這部電影,但並不會為之瘋狂。」

「在我看來,這部電影的製作更加精良也更加成熟,毫無疑問,比起」單身」來說,你對導演的工作有更多理解。」

「這部電影,放大了你的優點,但同時也放大了你的缺點。所以,電影是好是壞,應該交給每位觀眾來評判。」

優點?

缺點?

楚承柏細細咀嚼起陸潛的話語。

楚承柏是一位設計師,他的優點就在於「陳列」。

其實,以伸展臺為例,理解就非常直觀,在小小的空間裡,陳列物件、陳列模特、陳列燈光和環境、陳列服裝,透過種種陳列來構建出一個場景,並且透過色彩、設計、模特的表現來碰撞出情緒。

也正是因為如此,楚承柏對氛圍的營造和情緒的捕捉,一直都是強項,從「單身」到「夜行動物」都是如此。

相對而言,缺點則在於「表達」。

伸展臺是沒有故事的,簡單來說,模特只負責行走、並不負責敘事,敘事應該由設計師的服裝來完成。

但問題就在於,時尚的「敘事」必須簡單,設計師們很難在服裝設計裡講述一個錯綜複雜的故事和情感,一切都必須簡單直接並且具有衝擊力,所以呈現在伸展臺上的氛圍和情緒,往往都是塊狀的碎片。

楚承柏的電影也是如此,大塊大塊的情緒漸漸被放大,但這些情緒和人物、和劇情的羈絆卻非常薄弱,很難真正將人物的動機、故事的轉折、情緒的流動串聯起來。

如此描述,有些太抽象,直觀一點來說就是:

觀眾可以看到人物做出一個又一個選擇,卻無法理解他們為什麼這樣做,於是衝突就會成為狗血、戲劇就會成為鬧劇,故事也就無法串聯起來。

前作「單身」,故事是私密的,完全圍繞一個人物展開,甚至就連配角都不多,這給予楚承柏更多發揮空間。

新作「夜行動物」,故事是勾聯且錯雜的,故事圍繞著三個人物展開,並且人物和人物之間的聯絡非常複雜,於是楚承柏的優點得到進一步放大的同時,缺點也跟著凸顯出來,某種程度上是影響觀感的。

但正如陸潛所說,這是非常私人的一件事,喜歡的觀眾依舊是會喜歡,因為那些情感那些情緒依舊能夠得到共鳴;而那些無法理解人物無法理解故事的觀眾則沒有得到機會進入其中,自然就喜歡不起來。