849 流行輪迴(第2/2頁)

更準確一點來說，創作理念已經解釋過了，現在則是在演變成為現實的過程中，遭遇了現實的壁壘。

於是，他們需要進一步展開靈感的碰撞，幫助彼此瞭解事情的本質和原理，然後完成朝著現實演變的推動。

陸潛的聲音，沉靜之中帶著些許沙啞，如同大提琴的絃音一般，不疾不徐、娓娓道來，同時還能夠感受到清晰的條理和推進的節奏，一個龐大而恢弘的創作理念，以平易近人通俗易懂的方式呈現。

這就是一種能力，也是一種魄力。

不要說洪元和、管舟他們了，就連李嘉楠也不由自主地跟隨著陸潛的聲音沉浸下來，進入自己的想象世界。

此時此刻，周圍其他人也都暫時停下手中的工作，拉長耳朵，整個空間裡就只有陸潛一個人的聲音在湧動。

“洪師傅，相信我，我最不希望的就是打造出另外一部流水線作品，那就太無趣了。”

“如果我想這樣，又何必拍攝一部超級英雄電影呢？我隨隨便便創作一個劇本就可以了，當作家庭作業練練手，然後丟到流媒體平臺上，當作實驗電影看看觀眾的反應，甚至不需要太多成本。”

“既然我選擇了‘死侍’這部作品，也就意味著，我希望能夠讓這部電影夠變態也夠個性。”

“就如同電影選擇限制級的分級一樣，我也希望電影能夠符合這樣的設定，打破人們對超級英雄的固定觀念。”

“動作設計，就是其中非常非常重要的一個環節，甚至可以說是電影色彩的一部分，和死侍的嘴炮臺詞一樣重要。”

陸潛的身上，由內而外地綻放出一種自信，輕而易舉就將所有人的注意力全部吸引過來。

“洪師傅，我們可以回顧一下動作電影的發展歷史。”

“最初，動作電影就是真刀真槍，往往只有專業人士才能夠演出，所以最開始的動作巨星基本都是專業出身，不要說主角了，就連配角們都有著真材實料，功夫也曾經風靡一時，這是型別片的開端。”

“但是，經過十多年的不斷自我重複之後，動作電影也就慢慢陷入套路化的困局，人們普遍開始審美疲勞。”

“那麼，在動作電影陷入低谷的時候，發生了什麼？又讓動作電影重新煥發新生？”

其實，型別電影的歷史都是相似的。

以前的動作電影、隨後的科幻電影和浪漫愛情喜劇、現在的超級英雄電影，全部都是一樣的。

觀眾總是喜新厭舊，同樣的模式重複了一百次一千次之後，就不再有趣，然後，他們就會毫不猶豫地背棄那些曾經被自己不斷追捧的事物。

“突襲”和“疾速追殺”的成功，並不是觀眾多麼懷念復古，而是因為年輕世代沒有經歷過曾經動作電影的輝煌，現在再次看到此類電影，與眾不同的新鮮感帶來全新的刺激，他們所追求的是這份新鮮和不同。

電影是如此，時尚是如此，所有流行都是如此。

“流行”這件事本身，就是一個輪迴，三十年之後又兜兜轉轉重複到原點。

現在，陸潛就點出了這個事實。

但是，這件事，和“死侍”的動作設計有什麼關係呢？“突襲”和“疾速追殺”所引領的復古動作電影熱潮還沒有消退，不是嗎？

儘管洪元和不明白陸潛轉移話題的目的，但他還是順著陸潛的話語思考，答桉馬上浮現。

“七小福出現了！”