0424：調教（1）(第1/4頁)

一檔綜藝的策劃並不簡單，一檔成功綜藝的策劃就更難了。

周凌薇、楚翩翩和薇戈文化一眾員工，對每一期的故事，演講時的語速語調，乃至表演臺的背景、特效、配樂等，把能摳的細節，都摳到了極致。

到正式錄製，姜戈還會根據現場情況去進行調整。

這麼做的目的只有一個，讓觀眾有更好的觀看體驗。

“告別”，一個傷感的話題。

有與親朋的告別……

有與戀人的告別……

有與過去的告別……

……

結束曲，選擇有很多。

像是“長亭外，古道邊，芳草碧連天”的《送別》，又像是“我怕我沒有機會，跟你說一聲再見，因為也許就再也見不到你”的《再見》，再像是“傷離別離別雖然在眼前，說再見再見不會太遙遠，若有緣有緣就能期待明天”的《祝福》。

不過呢，姜戈另有所選。

他想的是，藉著再次與張黎明合作的機會，可以多推一推粵語歌，所以挑了譚詠麟的《講不出再見》。

一首有些年頭的歌，改編自趙容弼演唱的日文歌曲《愛のかたち》，雖然發行於1994年, 並堪稱象徵著90年代華麗與浪漫的驪歌, 但估計不少90後沒聽過。

《講不出再見》是譚詠麟歌壇生涯中期最重要的代表作，他在香江大球場的3場純金曲演唱會, 是香江演唱會經典中的經典，這首歌都作為壓軸曲目。

這3場演唱會觀眾總人數超過14萬人，音響和燈光裝置60多個貨櫃，他還專門訂製了一個價值12萬的麥克風, 在KTV點唱這首歌, 基本上都是這個演唱會的版本。

若不是他宣佈不再拿獎，這首歌肯定能斬獲很多獎項。

這首歌的經典氣息之所以不受時間的影響，幾十年過去了反而變得越來越濃郁，詞和曲至關重要。

歌詞所表達的情感, 與無數人的情感經歷產生了共鳴, 那種痴情的愛意，以及面對離別時的心痛，就彷彿是在講述自己的親身經歷一般。

曲調, 從隨心而動，到引人入勝，自音樂響起了那一刻就漸漸地使人陶醉其中，與歌詞相輔相成。

此時此刻，在《光陰的故事》的舞臺上，許多人看到歌曲資訊，知道是粵語歌后，表現出了自己極大的驚喜。

藍星上的香江娛樂文化並未發展起來, 毫不誇張的講, 是姜戈讓粵語歌從粵省地區，走向了全國, 從《夕陽之歌》、《偏偏喜歡你》開始, 到《倩女幽魂》、《滄海一聲笑》，一首又一首的經典粵語歌, 令聽眾產生好奇, 慢慢的接受, 最後喜歡。

舞臺上的背景特效是復古風, 頗具年代感和回憶感。

張黎明坐在鋼琴前，修長的十指在琴鍵上跳動。

“是對是錯也好不必說了

是怨是愛也好不須揭曉

何事更重要比兩心的需要

柔情蜜意怎麼可缺少……”

開口跪！

張黎明為什麼能在華語歌壇屹立不倒, 就是與生俱來的音樂天賦，成就了他難以匹敵的唱功, 每一次演唱都與歌曲融為一體，將所要表達的情感展現得淋漓盡致。

他今天的唱法，有一種娓娓道來的感覺，向在場所有人述說著離別。

而【過往的是非對錯、愛恨情仇，相比起眼前的離別都不重要了】這個切入點非常的好，道出離別的苦楚。

“是進是退也好有若狂潮

是痛是愛也好不須發表

曾為你願意我夢想都不要

流言自此心知不會少……”

離別總是會很傷感，情歌總是會很反覆糾纏，面對著心愛的人，愛與痛, 無法言表。

沒有愛錯人，沒有錯付真心, 沒有會錯意，沒有任何勉強和欺騙，彼時, 都是真情實感，就足夠了。

一邊聽著歌，一邊看字幕, 有點麻煩。