這個前奏,完美的結合了原聲電吉他,以五聲音階演奏,而西洋電聲樂器的伴奏,擁有的效果是傳統與現代的交相輝映。

歌曲資訊旋即顯示在螢幕左下角:

【——《青花瓷》

演唱:姜戈

作曲:姜戈

作詞:姜戈

編曲:姜戈】

這歌名?

他竟然給青花瓷寫了一首歌。

可是……

青花瓷是具有華國古代民族風格特色的一種瓷器,是死物,要怎麼用旋律和歌詞去描繪它呢?

這首《青花瓷》,是在2007年11月2日,周杰倫刊行的《我很忙》專輯中廣受傳唱的作品,是他自己作曲,方文山作詞完美結合的佳作。

獲得第19屆寶島省金曲獎最佳年度歌曲獎、最佳作詞人獎和最佳作曲人獎三個獎項,很大程度上推動了“古風音樂”的發展,也為民族文化的弘揚與傳承做出了一份貢獻。

全曲的調式依然是民族五聲調式,展現了民族元素的特點,戲曲的加入點明瞭主題,使歌曲更加有民族的韻味,歌詞以極具中國民族特色的古代瓷器“青花瓷”為題材,用簡潔、古樸、溫婉的詞語描述了這一傳世藝術品的神韻特點。

終於。

前奏過後,姜戈唱響了這首《青花瓷》。

“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡

瓶身描繪的牡丹一如你初妝

冉冉檀香透過窗心事我瞭然

宣紙上走筆至此擱一半

釉色渲染仕女圖韻味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一縷飄散

去到我去不了的地方……”

……

一首歌曲,如果旋律優美,那麼再把歌詞填得風雅,那就是如虎添翼,錦上添花了。

內行的音樂人,聽了副歌部分,忍不住發出了驚歎聲來。

用“素胚”、“仕女”、“漢隸”等系列詞彙描摹了傳世青花瓷的風采,又用柔情古樸、略帶江南戲曲韻味的唱腔述說愛情的美好。

畫面感一下子就來了,我一邊為素胚上色,一邊思念一個曾經邂逅的如青花瓷一般秀麗的江南女子,冉冉檀香中,心中微酸,再也畫不下去,縱是丹青聖手,瓶上的牡丹終究是不如伊人含苞待放的笑容,不知王人生在何方,不免心自憂傷。

同在看節目的汪城、封逸倫、方武水等人,眉頭緊蹙,神色凝重。

他們的最後一個期望破滅了,姜戈是有唱功的,而且不差。

壞事了呀!

他要是歌手出道,又得搶走多少資源。

開玩笑,真當【大師級·樂理知識】是吃素的?而在兌換歌曲之後,姜戈還做了很多的功課。

《青花瓷》是一首節奏較為緩慢的歌曲,曲調委婉,所以,他計劃在咬字吐字上下功夫,特別是在歌曲押韻和回聲上,以字濁聲,在喉管的上部分是高位腔的形成,在喉部和咽部,積極開啟透過腔體發出的字,再集中力量發音,在詞語和作曲的結合中組成。

然後呢,在演唱的時候,將三者銜接起來,這樣既能使聽眾引起共鳴,又能讓歌曲發揮出情緒。

這樣完美的演唱,才會令汪城等人心態大崩。