“借我十年,

借我亡命天涯的勇敢,

借我說得出口的旦旦誓言。

借我孤絕如初見,

借我不懼碾壓的鮮活,

借我生猛與莽撞不問明天。

借我一束光照亮黯淡,

借我笑顏燦爛如春天……”

舞臺上,原本燈光璀璨的舞臺變得幽暗,一束柔和的蝴蝶光從舞臺上方打下,柔和的光了,王欣怡懷抱吉他輕輕彈唱,不疾不徐娓娓道來。

相比之前那些又唱又跳看似青春洋溢實則空洞的表演,

王欣怡的彈唱彷彿一汪清泉,

悄然流入心間。

導師們,

現場觀眾們都不由自主安靜下來。

他們一開始是被柔和乾淨的旋律吸引了,後來又被歌詞打動。

這也是很多人聽歌的心路歷程。

初聽不知曲中意,

再聽已是曲中人。

在人間,

有誰活得不像一場煉獄?

王欣怡唱著唱著,想到了自己身上那些心酸與不公——是,她懦弱,無能,甚至都沒有勇氣去反抗家裡的壓榨。

所以,

借我啊!

借我亡命天涯的勇敢!

借我不懼碾壓的鮮活!

文字是人類思維的延伸,而歌曲是人類情感的延伸。

無數次排練後終於站在這舞臺上,王欣怡把自己的懦弱與渴望糅合在歌聲裡,讓低吟淺唱的歌聲下充滿了張力!

等到一曲終了,

王欣怡閉著眼睛沉浸在情緒裡久久不能自拔。

連帶著現場也跟著一同沉默。

而背後掌控這一切的女人董導也恰到好處的讓燈光暫時不要亮起,有意讓這樣的氛圍持續的久點。

過了會兒,

燈光亮起。

王欣怡也整理好情緒從高腳凳上下來衝導師們鞠躬示謝。

導師席上,同樣擅長把情感帶入歌唱表演的薛燔老師率先鼓掌:“好!很久沒遇到這麼身心一體的沉浸式演唱了!說實在的,我被感動到了。雖然詞曲都不是你的的原創,但你的表現無疑是A級的!我甚至感覺這首歌就是為你量身定做的!”

舞臺上,

王欣怡抿著嘴唇,表演時投入的情緒還未消散。

餘韻電流一樣在渾身遊走著。

而薛燔老師的話也是她的心聲: