225：幻想終結者(第1/6頁)

紀錄片這玩意。

雖然同屬於影視型別之一，但，與其他所有的電影型別相比，紀錄片在本質上需要具備著真正的真實感，鏡頭的藝術只是紀錄片的工具，真正的核心是其所記錄的現實，人和事物。

關於真實性這一點。

某些無良媒體手下的陰間濾鏡除外，真實不等於歪曲的真實。

事實上。

自電影誕生之初，電影一直便趨向於現實主義和形式主義兩個主要的方向。

其中，我們在大銀幕上所熟悉的型別片，便是處於這兩個方向之間。

形式主義的極端乃是各種先鋒派、實驗派，這類電影，完全以形式為核心；而現實主義的極端便是記錄片。

在此。

談及東區的獨立導演，拋開那些成名許久的文藝片導演，徐桐作為長期遊走在地下的導演之一，雖然一直受到大眾的忽略，但，對於整個電影圈來講，他的名字並不陌生。

當然。

更多的是以“小眾、清高、藝術”等標籤存在著。

在紀錄片領域，他算得上是一位不可忽略的獨立導演之一，但，與大眾顯得有些格格不入。

而徐桐自己，一個能十年如一日，用鏡頭堅持自己的藝術追求的人，自然是有著自己的野望。

他以往的鏡頭長期地關注於那些時代中的邊緣人群，關於那些小人物。

所以。

現在，他希望關注一些時代的弄潮兒。

曾經人們把他的三部紀錄片共稱為“遊民三部曲”，那，徐桐自己很樂意再來一個“時代三部曲”。

至於給個人拍記錄片的事例？

數不勝數。

前世，16年便有著給知名腦癱詩人餘秀華所拍的記錄片《搖搖晃晃的人間》，HBO亦特意為斯皮爾伯格打造了一部專屬於他的2個半小時的記錄電影……

當然。

來自於13年的《打擾伯格曼》大概更讓人熟悉。

因為，其中李安可是貢獻了他的那一句經典言論——我看不懂，但我大受震撼。

這句話的原文為：我連續看了兩次，看完動彈不得，彷彿被導演奪走了T貞，我看不懂，但我大受震撼。

嗯。

這裡請注意。

李安的這句話是在表達著他對於伯格曼的追崇，畢竟，李安可是伯格曼的小迷弟，只是呢。

這句話後來在表情包的傳播中，逐漸改變了李安的原意。

邱木看著徐銅，顯得有些沉默。

第一時間，他的腦海中閃過的第一個念頭便是拒絕，畢竟，讓一個鏡頭整天圍繞著自己轉！？

瘋了吧。

但。

在正準備開口的時候，他突然愣了愣，因為，他覺得，與其記錄他，剛好在這裡，他還有著更好的記錄載體。

想了想。