521.悲喜交加(第1/2頁)

國內某個影視從業者相關的群裡。

五月一日當天。

陸絆釋出新片的預告，對圈子裡的人來說就像是過年一樣，悲喜交加。

喜的是又有新的好電影可以看了，陸絆的一部電影，會被業內人士反覆觀看，拉片分析，無論是裡面演員自然而然，彷彿置身於影片世界的演技，還是其中神乎其神，如同真實發生記錄一般的特效，又或者是細節豐富完善，就好像從異世界搬運而來的世界觀，這些都值得從業者學習。

甚至於，諸如《春日無戰事》裡的琥珀，還有《瘋人之口》裡的古都的表演，都被收錄進了影視表演專業的教科書內容裡。

許多演技派演員都試圖呈現出那樣複雜而自然真實的演技，但都略遜一籌，因為這是一種十分矛盾的狀態，當你努力想要表演的時候，就失去了自然，當你試圖迴歸自然的時候，又失去了表演的重心。

比如哭的表演，都知道流眼淚就是哭了，但怎麼個流眼淚法，流多少眼淚，鼻涕要不要一起來，發出多大的哭聲，都有講究。

那些需要滴眼藥水才能哭出來的小鮮肉暫且不提，就算是老練的演員，一般也就掌握幾種常用的哭法，比如死了父母的哭法，可能就會用在死了戀人的劇情上，大差不差，一般觀眾也分辨不出來。。

有些更加精緻的，會揣摩角色的心情，呈現出細微的差異。

但正如一千個讀者有一千個哈姆雷特一樣，每個人對同樣的情景的感受力是不一樣的，有人覺得哭得不夠用力，有人覺得哭得太用力了，總有各種各樣的說法來批判演員的演技。

可陸絆的電影裡，沒有人能評判演技。

即使大家都沒見過被火焰焚燒的時候，擁有堅定信念的人會是怎樣的模樣，但看到那高塔之上，坐在靈炬上燃燒自己的法師們的時候, 所有的觀眾都不會質疑他們承受的痛苦, 以及堅持的信仰。

表演有兩種風格, 一種是透過客觀反映真實來讓觀眾感同身受，一種透過創造一個虛擬的情景來讓觀眾聞所未聞。

前者多用在現實題材的作品，引人共鳴, 後者多用在幻想的領域，引人遐想。

陸絆的電影, 毫無疑問就是後者。

他的作品, 可以供人研究的東西實在太多了, 可以說，只要能學到陸絆電影裡百分之三十的技巧, 就足夠拍出一部賣座的商業片，而能學到百分之五十，拿獎完全沒問題。

而之所以面對陸絆的電影還有悲的情感, 是因為陸絆的作品會極大提高觀眾們的審美上限, 同時, 還會壓榨大家的錢包。

比如某些黃金檔期, 要是陸絆的電影上映了，那同期那些電影大部分票房都要涼涼, 只能爭奪第二也就算了，指不定還沒有閤家歡的動畫片高，並且, 陸絆拍過的同類題材電影，就算拍得再出色, 也難免和陸絆的作品對比，這一對比, 特效不如人家，氛圍不如人家, 演員演技也不如別人，只能靠劇本的反轉來爭取一點點優勢，而且票房百分之百比不過陸絆，吃力不討好。

因此，在部分從業者的圈子裡流傳著這麼一句話：“陸絆留給我們的題材不多了。”

好在陸絆一般都是拍一些幻想題材，恐怖，驚悚, 冒險，懸疑，還沒有觸及諸如情感戀愛，名人傳記, 青春成長，商戰博弈之類的內容，專注於這些題材的影視從業者們暫時可以放心了。

群裡，面對陸絆剛剛釋出的預告片，大家議論紛紛。

【橫店小智】：陸絆這是要挑戰特效的極致，災難片了啊，還好還好，我們組最近都沒有碰這些東西的計劃，逃過一劫。