第一千八百章 又一個神級表演現場(第2/3頁)

金：連風都聽不到，聽不到

忽然出現的男女聲對唱，雖僅僅是簡簡單單的兩句重複，卻猶如神來之筆令人精神一振。

尤其是杭蓋的男聲一出現，這種超越了生離死別，陰陽兩隔的對話變得柔軟不已，這一段的情感在前後是孤立的，也是整首歌最柔軟的地方。

而令人唏噓的是，這一段的衝突也是最強烈的，蒙語和漢語交織卻不達，男聲的神秘，女聲的輕柔，把這種距離感拉到了最大。

他們懷念彼此，他們思念彼此，他們撫摸彼此，卻言不達意，字不勝匱，相互傾訴卻不能面見到對方，他們已經被拉開了一整段的距離。

就在人們以為這種溫情脈脈是這首歌的最高點了，金溪善轉折般的高音，就啪啪打了所有人的臉。

我們的世界，改變了什麼?

我們的世界，期待著什麼?

我們的世界，剩下些什麼?

我們的世界，只剩下荒漠——

這一段歌詞可以說是在這首歌里加的最難懂的歌詞了，狂放的怒音，強烈地嘶磨換聲點，唱著搖滾歌者小憤青時期這樣大而空的歌詞，她到底想表達什麼?

但可以試著去揣摩，是不是她與父親進行深度的靈魂對話後，不僅僅停留在了思念的層面上，這種隔閡與思念使她開始思考，她與父親的世界究竟為什麼有著如此大的隔閡？

這與她此時此刻叛逆且狂放不羈的狂放嗓音對應起來，期待著的又是什麼？是她空而無物的等待，日復一日的追思？

又或者是隻有一片光禿禿的荒漠，無用的荒漠，令她和父親之間的相隔只有一片荒漠。

不過這都無關緊要了，因為金溪善接下來的一段藏腔，加上杭蓋的呼麥，帶給了人們震撼到從頭皮麻到腳後跟的顫慄感。

這一段的出現，更顯得她的演唱更有畫面感，彷彿閉上眼你就能看見一片無垠的草原和漫天的銀河，一個少女在草原上深情地呼喚一個思念的人。

而且從表現上來說，基本上沒有大問題，極致的高音，但給人的感覺並非是為了炫技，一切出現得合情合理，自然能夠打動人。

她那一聲拖長音的美聲吟唱，是一種具有金屬色彩的、富於共鳴的音質，剛柔兼備但以柔為主，立刻讓平淡的往日時光由於加入美聲顯得很有歌劇感覺。

蒙語的呼麥也使得高潮部分變得更跌宕磅礴起來，但還是很柔美，是高亢之外的悠遠和沉靜。

音樂的情感共鳴得前提是情感交集，大多數人的情感是小氣的，基於個體的。

情情愛愛的大眾情歌很多人願意傳頌；透著一些人生哲理的歌曲也一般容易被喜好。

再深遠一些的民族本土文化，或者含著一些晦澀難懂的哲學意味，或者空靈又神聖的信仰，不要說很難流傳，就連安靜地聆聽產生共鳴也許都很難。

但這首歌居然把幾個因素神奇地捏合在了一起，把民族因素唱出新味道，更易於大眾產生情感上的交集與共鳴。

這首歌就目前而言，無論從編排演唱還是演奏，都是這一屆春晚音樂作品裡質量最高，情感表達最濃的歌了。

並且其中的藝術性顯而易見，意境的表達也幾乎超脫了尋常流行歌曲的表達範疇。

特別是中間部分杭蓋與金溪善對唱的四句，兩種語言的隔空對話，看起來那麼近，其實卻隔著那麼那麼遙遠的距離。

彷彿兩者再也沒有辦法重聚、相知，特別無力又無奈的蒼涼感。

每一句都是情的飽滿情緒表達，可以想見金溪善在臺上得多麼剋制，才能把這首歌唱完。