第一千五百二十五章 孤勇者顯真容(第2/2頁)

都不必隱藏

你破舊的玩偶你的面具你的自我

他們說要帶著光馴服每一頭怪獸

他們說要縫好你的傷沒有人愛小丑

為何孤獨不可光榮

人只有不完美值得歌頌

誰說汙泥滿身的不算英雄

歌詞寫得貼地皮走，往人心尖上拱。

把一個性格桀驁不馴、作風頑強執拗的孤勇者形象，給刻畫、搗鼓得真真的，就像就有這麼個人在眼前矗著一樣。

即使首映式現場的人大都聽不懂歌詞，但《葉問》的劇情他們都瞭解，何況劉清山身後的大螢幕上已經出現了歌詞註解。

而且好的音樂是共通的，從來不是獨立於世，對音盲都是如此了，歌詞部分的暫時聽不懂，也沒影響到太多的對旋律的感觸。

後面部分在逐漸從平緩低吟到鮮明迅捷，再到激昂高亢，將孤勇者挾裹的內容核心給詮釋得動感十足、激情四射。

哪怕是聽不懂歌詞，一種過電般的寒慄滿身就直接體現在了每一個人的身上。

那種雞皮疙瘩掉了一地的頭皮發麻感，就是這首歌賦予的力量，旋律裡有故事，且勵志，毫不掩飾地把不向命運低頭心路歷程的心理寫照描述了出來。

…

「愛你孤身走暗巷，愛你不跪的模樣，愛你對峙過絕望，不肯哭一場。」

…

「去嗎，配嗎，這襤褸的披風，戰嗎，戰啊，以最卑微的夢，致那黑夜中的嗚咽與怒吼，誰說站在光裡的才算英雄。」

這詞、這曲、這歌聲，如號令，如號角，激盪著無數少男少女的英雄之心、英雄之夢，為每個人不同的生活經歷增添了無形的精神支撐與精神力量。

這般逐夢的歌，觀眾們怎麼可能會不愛！

再結合電影裡的主角的高傲尊嚴被蹂躪，心痛卻無能為力的時候，聽到這段旋律時很多人已經在淚目。

即使還暫時不能被歌詞所震撼，可是配樂、演繹的悲涼、頓挫、雄壯和電影的劇情意境匹配度極高。

看看現場觀眾們的表情吧，已經有越來越多的人，在胸前畫著十字，口中在默唸這一句聖經裡的話：「iftstheneedyfrotheashheap（要從塵土中扶起寒微的人，從灰堆中拉起貧窮的人）。」

孤勇從來不是歷史所謳歌的人。但那又有何妨？

在一個原本燦爛，確需靜默的春天裡，因歌落淚，對弈平凡，重拾不曾真正失落的希望。

彼時正在失戀的痛苦中掙扎，情緒敏感不已，正是需要這種激昂的歌曲給予我力量。

原版詞作者已經抗癌十多年，是時刻與死神鐮刀對抗的人，怪不得能夠寫出這樣震撼人心的歌詞。

真切接觸死亡的作家也會更深刻一些，覺得大多數人和自己都活得太麻木了，失去了敏銳的覺知與省察，不能深刻理解死之恐怖的人也無法理解生之偉大。

這首歌還原出那些不是正統意義中的無名英雄形象，此時的聽眾可以圍繞電影宣傳片裡面各種衝突的故事、英雄成長的磨鍊和蛻變，而在自己的心裡展開聯想。

每個人都有自己的軟肋，這個軟肋或許是你寄託感情的某個物品，或許是你掩蓋自我的一張面具。

這軟弱的一面你不想讓人看到，這是你對自我的保護，也是你的倔強。但是請你敢於直面，放下負擔，別去隱藏。

每個人都渴慕光環，每個人都渴望成功。如果身心受傷，請你學會自己在黑暗的角落裡療愈。

在孤獨中自愈，在孤獨中成長，不也是一種讓人心疼讓人敬佩的榮耀嗎？

從泥沼中站起來，即使失敗了，即使傷痕累累，也算英雄！即使不完美，也值得歌頌！

這首歌詞具有藝術的感染力，精神鼓舞力，給人以強烈的勵志之感。

雖然是一首歌詞，可也如同一首飽含人生哲學的詩詞。

每一個孤獨的英雄，衣衫襤褸，孤身一人時，不管暗巷還是絕望之中，他們只能靠自己，哪怕前方沒有希望，儘管未來已經確定，但是他們依然能為自己而戰，為夢想而戰。

聽著這首歌，會突然意識到自己現在已活得如此浮躁，不停地去尋找自己在這個世界的存在感，證明「我非真我」。