圍聚的人群裡面也包括谷芸大師,除了那些剛剛下課的學生們,她則是正帶著女團的成員熟悉教學環境呢,途中就聞著聲音來到了這一層。

而此時的三人,仍沉迷其中,他們的不管是主唱,還是和音,完全是在跟著內心情緒在走,三人間偶爾會相互著會心一笑,或者瞬間流淚,總之他們的腦海裡都出現了很多畫面,幸福的,快樂的,悲傷的,難過的,點點滴滴,而後化作回憶或浮上心頭,或流與眉眼。

一曲唱罷,眾人皆驚,現場居然一度陷入了死寂一般的沉靜。

不過這種狀況也沒持續多久,十幾秒鐘後,就隨著某人的驚聲尖叫而瞬間演變成如雷的掌聲四起。

泰勒卻在人們紛紛湧進教室的同時,朝著劉清山狂喊著:“今晚我也要參與表演,剛才的演唱,是我這輩子第一次全身心的投入呢,感覺真好!”

不等劉清山回覆,谷芸的聲音就響了起來:“你們兩個的演唱方式不變,山子需要一把吉他!不用加入太多的絃音合奏,主要還是依靠男聲的醇厚尾音營造出氣感和聲,這樣整首歌的和音層次感就豐富了。畢竟還是舞臺表演,不是午後陽臺上的自娛自樂,還是要突出一下舞臺效果的!”

“老師說的很對!”在外面的公眾場合,金溪善一向口稱老師,而不是叫乾媽,“這裡有沒有吉他?再排練一遍,就能直接到臺上表演了!”

她並沒有說出心裡的更多感慨,但臉上的笑容已經展現出了對剛才演繹效果的心滿意足。

劉清山在接過有人遞過來的吉他的同時,笑著囑咐泰勒:“你不用過多的考慮和聲不可蓋過主聲,就憑著自己的內心感受走,你們兩個需要做的事情不是想著去襯托誰,而是如何完美的抒發感情,主要的和音部分就交給我!”

谷芸點點頭:“但她們兩個還是有主次之分的,溪善由於處於鋼琴的主位,每一段的開頭部分就由你來演唱,屬於情緒醞釀階段;泰勒負責情緒的引漸,繼而爆發。爆發之後再根據自己的理解,選擇跟唱或者主音,不要拘泥於形式,你們兩個的聲音可以相互間隨意轉換!”

金溪善怕泰勒聽不太懂,特意補上了一句:“就是說讓你隨著感覺走!”

第二遍的演唱,果然比前一次還要美輪美奐,旁人或許聽不出來,只有谷芸心知肚明。

只有三個人的心境類似,共同演繹出來的效果才會這麼流暢自然。

這裡面只有金溪善有過豐富的感情閱歷,剛好又是她在操控著鋼琴主音,其他兩個都是感情白丁,沒有更多情感曲折的真正感受。

因而才能讓金溪善這個指揮家,在他們的心田上投影出自己的複雜感受。

這個觀點聽起來有些匪夷所思,但情感的宣洩,就需要一個突出情緒的引領,才能牽帶出各人心裡不同的酸談苦辣。

但不管情緒怎麼變化,也只會更多的糾纏於這首歌本來的傷情意志裡,不管是旋律還是歌詞,無一不體現出歌曲所要表達的意境當中。

所謂的萬變不離其宗就是這個道理,不管三個人的心緒如何變化,也始終會在一個共同的情感糾結當中。

只是若要演繹得完美無缺,就需要參與者的情緒高度統一了,所以即使谷芸之前猜不到劉清山三人之間的複雜關係,也能從這首歌裡尋摸出一些不同尋常來。

就因為三個人完成的實在太完美了,要谷芸理解幾人之間沒有相當親密的關係,她是打死也不會相信的。

不過這種事是年輕人自己的事情,只要他們相互間處得融洽,即使她這個乾媽也不好干涉什麼。

旁人就只能感受到這首《我的歌聲裡》深刻入骨的動人心絃了,很多人甚至在音樂一響起來就在流淚,畢竟這首歌已經早就盡人皆知了。

XY女團的小姑娘們,更是一個個哭得稀里嘩啦。

這也難怪她們,歌曲本身經典就經典在把極致的傷情悲意,都濃縮在短短的幾分鐘裡,即使沒有多少感情經歷的人,在平時裡的哼唱裡,都能很準確的捕捉到歌曲的意境。

何況還是由原唱親自參與演繹的現場版,再加上泰勒和劉清山的和音,豐富了歌曲裡的悲傷傾訴的層次感,讓原本的悲情小溪匯成了滔滔江水,情感稍微脆弱一些的女孩子們,自然會忍不住任傷感傾盆而出。

好的音樂就是能讓人瞬間感覺到其中所蘊藏的魅力,或是悄無聲息的震撼,或是無端的共鳴。

音樂以其深刻的蘊含及妙不可言的旋律,匯成了一條永遠流淌不息、閃閃發光的音樂長河,使眾人傾倒和沉醉。

所以谷芸這位這所聲樂專科學校的校長,很懂得抓住教誨機會,於是她發話了。

“音樂以其深刻的蘊含及妙不可言的旋律,匯成了一條永遠流淌不息、閃閃發光的音樂長河,使眾人傾倒和沉醉。當然裡面不只有悲傷,愁怨,情感糾葛,還有美妙悠揚,感恩,憧憬,以及陶冶性情!你們都很幸運,能擁有一些或多或少的適合條件,來時刻體會音樂魅力,和深入解讀的機會!他們三個今天的表演怎麼樣?”