第六百二十七章 病毒(第2/3頁)

萬年揹著姐姐，往前飛奔。此時鏡頭變成了第一人稱，他不時扭頭，鏡頭也對準了身後越來越多的喪屍，灰白的眼珠，滴血的利齒，鬣狗一般的沙啞嚎叫···

“哇，真厲害！”

劉思思聽著身後姑娘們的感慨聲，自覺很驕傲。

看了半個多小時，她自然也是目瞪口呆，從節奏到場面，再到那彷彿不要錢的血漿，讓人分分鐘入戲。最後配上吉爾莫跟萬凜兩人琢磨出來的稀奇古怪喪屍造型，鏡頭回轉之間，自有一種壓迫感。

接著阿部寬跟趙金麥父女出場，逃亡者組隊完成，智商擔當萬年，武力擔當阿部寬，老姐是苦情擔當，安雅跟趙金麥是賣萌擔當，而雅人叔，是顏藝擔當···

倖存者聚集在一節車廂中，萬年發現喪屍看不見獵物就不會動，於是小姑娘就用報紙糊住了玻璃。

暫時安全的幾人，從手機上獲知了世界各地都在發生類似的災害，電影在哪兒上映，哪兒就遭殃：

“日本列車出現意外事故！”

“香江市民劉先生買菜時被感染者咬傷！”

“韓國偶像團體舞臺上變異，臉上假體脫出！”

“彎彎小鮮肉變成小鮮肉···”

······

商業片最重節奏，其次便是敘事和人物，至於精神核心，一般都相當淺顯，如此才能擴大受眾，爭取最大的收益。

《病毒》的故事核心便是在一個災難的背景之下，人性的碰撞和矛盾的展現。這種題材很難拍的深刻，即便是被吹上天的韓國犯罪片，看多了，套路也特別雷同：有正義感的主角發現黑惡勢力，接下來警察忽視，主角辦案受挫，最後警察良心發現，主角神勇孤身捉捕，最後大團圓。

深刻的也有，但絕對沒那麼多。

不過，話雖這麼說，但人家部分電影的敘事和劇本確實值得我們學習。

就比如《蒙太奇》，結構不復雜，犯罪版的《心花路放》，但看起來，到最後的結局真的就是酣暢淋漓。

生還者暫且安全後，列車長髮出訊號，通知倖存者，列車將在未來的一站停下，自衛隊等在那裡，請乘客注意安全，及時下車。

此時，對人物性格和衝突的描述才開始。

香川叔的常務，就是典型的那種高官角色，自私，能為了自己的安危放棄他人。成東鎰的列車長則是被社會毒打過的打工人，對上司的話言聽計從，懦弱。

與之相對的，雅人叔的流浪漢雖然外表落魄，但遇到危險時卻能主動犧牲。阿部寬的拳手勇敢淳樸，萬年的金融經理有些冷漠，但最終也是滿滿的人性光輝。

如此一對比，劇情矛盾就出來了。

待到了預定的車站，四下空蕩蕩，幾人感覺不對，想上車，卻被撲出來的自衛隊喪屍撲倒，原本以為的天堂瞬間變成人間地獄。

生還者只剩下最後的幾人，狼狽的逃回車廂。

這裡便是電影的幾個震撼場面之一：自衛隊喪屍奔湧著追來，在車廂外堆積的像一座小山。即便如此，小山仍然在蠕動，咆哮。

“···”

劉思思嚥下口水，深深吸了口氣，有點被嚇到了。身邊的姑娘們也都哆哆嗦嗦的，只剩一個短髮姑娘神叨的抖腿，看的特樂呵。她看過去，原來是金辰···

“怪不得不在國內上映！”

張佳倪湊過來，在劉思思耳邊嘀咕道。