所以韓升自然沒什麼不答應的,他又不臉皮薄,或者說以前臉皮還算比較薄。

但是這幾年做生意人,也算是鍛煉出來了。

至於陳導那邊,其實也不願意一直這麼憋著,從頭拍到結尾,難受的很。

因為他這麼做了之後,就發現韓升自己還是蠻自在蠻舒適的,並且人家屬實是屬於那種完全準備過的演員:就是不只是背臺詞,設計基礎動作,而是整體都有,甚至感覺還練習過。

也就是說,人家自個悶著演,都已經很不錯。

遠超這種商業片所需水準。

而他自己反倒覺得不太舒服,隨時隨地挺著一口氣,又偏偏沒處宣洩出去。自然韓升這邊主動來示好,他也就沒有堅持太多。

也就認真地給分析解決了一番,韓升也很給面地把其中部分就運用到了接下來的表演。

這事,就算過去了。

劇組的拍攝繼續,進展其實很快,小漁村這邊的拍攝慢慢進入到了尾聲——對了,這裡是漁村取景地,但並不代表只取景漁村,否則也不用來那麼多道具,群演。

所以後續進度也必須及時跟上。

這不,今天拍的,就已經是夜戲。伍家倆兄弟夜聊,而又有新戰況傳來的事情...

...

拍電影,其實很多時候人物會有蠻多現在稱為“立FLAG”的行為。比如打完這仗就回去結婚,送完這單就可以回家了,再堅持一天就能得救...

這種東西,本來是給觀眾一種心理暗示,然後讓後面的事與願違產生更強烈的衝突。

奈何觀眾們真的看得太多,而很多編劇真的太懶了。

一聽這些詞,都不帶改的...

立馬就知道說這話的人,結不了婚,回不了家,得不到救就GG了。

這場戲的前一場,就有這樣的戲份:

母親問,還要打仗啊?

伍千里就回答,仗都打完了,哪裡還有仗啊,沒仗大了。

不過韓升覺得這裡還比較好一點的是,站在當時的人的語境和認知裡,確實是沒有仗打了。根本不會想到,還要遠到那麼北方的地方去繼續打仗。

於是到了這會,晚上的漁村,都是安靜美好的...

至少在鏡頭裡是這樣。

“燈光,新加的那個燈光太明顯了,到時候倒映在河裡會穿幫。想想怎麼調整這個事,給你們十分鐘,要快!”

陳導指揮著眾人,現場一片人聲鼎沸。

剛才大家其實就已經試拍了一次,但是光線的部分,還需要調整。

因為之前拍的部分,是大家還在點燈夜聊,還沒有睡下。等到了這會,就是整片湖邊的船上燈火基本上都歇了大半,兩兄弟藉著月光聊天的片段。

光線自然也要做調整。

陳導對於這些的要求,或許沒有張一謀的那麼吹毛求疵,但是也是容不得半點的毛病。

所以本來吧,燈光師之前就已經測試過了,他們在船上固定位置加裝了燈具,就能營造出來這種效果恰好的月光。但實拍的時候,演員上去,攝影師上去,就不對了: