“這裡突出女主角的作用是什麼?”

“你是怎麼想的?你覺得這裡為什麼要這麼寫?”

“劇本這麼編對不對?要怎麼改才能把觀眾更加牢固的黏在電視機前?”

李唐的辦公室裡的氛圍和前幾天截然不同,不再是他和沈俊賢兩個人,而是坐的滿滿當當的十個人,每個人都直直的看著站在上面的李唐,聽著他的講解。

這些都是沈俊……李唐的新招收的編劇團隊,雖然以前都是跟著沈俊賢的,但現在不是了。

在沒有劇本壓力後,李唐就開始招聘自己的編劇團隊,他可不想下一部電視劇,還是自己一邊寫劇本,一邊做著細化編劇和場景編劇,還有校對等等雜七雜八的活。

這些事情還是要找團隊來做,自己做好劇本主要部分的創作,剩下的只需要把任務派下去,最後拍案就行。

他剛準備招收的時候,就聽到旁邊沈俊賢說他有自己的編劇團隊,只不過已經要解散了,團隊資金快沒有了。

“你?有編劇團隊?”李唐第一反應是驚訝,不過驚訝後想想也合理,差生文具多。

差生文具多的前提……是有錢買,剛好他從不缺錢。

李唐招收過來這個編劇團隊後,也趁著現在不忙來訓練了一下這些編劇,確實買……用的都是好用的編劇。

不過就算這樣,他還是來了幾天的上崗前的培訓,這幫臨時學生都被問得啞口無言,處在明白與不明白之間,好像略有所悟又說不太清楚的感覺。

看著李唐嚴肅認真的表情頭皮發麻,被他瞪得屁股在椅子上扭來扭去,坐立不安,恨不能大叫一聲就狂奔而去,再也不回來面對李唐這個新上任的狗上司了,有點想念坐在他們旁邊寫寫改改的舊老闆。

他們搞不明白兩個老闆的年紀差不多,壓迫感為什麼差距這麼多,主要他們想要反駁,又都被他的知識給說服了。

離職的也有不少,這個也沒法強求,而留下的人中很多都是想要對於新理念的探索。

每一個行業,都是先有實踐才有理論,電視劇製作當然也不例外,他現在講的就是足足領先了近三十年的知識,不過他是挑選對於現在相對有用的來講的。

許多事大家知道該這麼寫,卻知其然不知其所以然,依舊處在各種試錯過程中,導致很多劇看起來仍然錯漏百出,十分令人不適。

二十多年後的觀眾,基本已經看不下去90年代的劇了,哪怕像是李唐現在正在播出的《藍色生死戀》這樣的時代經典,也是如此。

一方面是缺乏了時代的共鳴,但更多的是拍攝理念的進步,觀眾們已經受不了以前時代中還認知不到的小毛病,怎麼看怎麼礙眼,剛要代入,就會被這些小毛病給推出去。

沈俊賢也混在裡面學,相對於其他人來說,他的接受能力最差,對“劇本結構的全面解析”,“論如何精修臺詞”,“偶像在電視劇中的使用方法”、“觀眾的潛意識及拍攝中的心理暗示手法”等東西聽得雲裡霧裡的,腦袋就像是被漿糊糊住一樣。

但他肯賣力,聽不懂就瘋狂抄筆記、錄磁帶,準備留著以後慢慢研究,一雙大大的充滿智慧眼中閃閃發光,滿是嚮往。

彷彿已經看到了自己走向編劇頂峰,俯瞰世界,在姐姐父親和老師面前耀武揚威的場景,嘴角都控制不住的上仰。

不過今天的學習並沒有持續多長時間就被打斷了,一身黑色制服職場人打扮的李素妍、和對比之下有些邋里邋遢的羅昌明一起來到了辦公室。

編劇們也就開開心心的離開了,學習雖然長腦子,可是下課更讓人開心。

“大編劇,聽說新電視劇有了眉目,這次大概要寫的是什麼?跟藍色生死戀相似不。”羅導剛坐下就迫不及待的問道,他現在是動力十足,電視臺每個人看他的眼神都變了,還有一些有資歷的導演,現在也會和他打招呼了。

怎麼說呢,現在整個電視臺他走到哪裡都有人問好,心情舒坦的不得了。

不過,他也不敢給李唐太多壓力,哪有人能一直寫爆款劇的,他也和李唐提過自己的想法,不行的話,可以寫個類似的電視劇,有觀眾基礎,對外還可以宣傳為藍色生死戀姊妹篇。

真要是寫不出來,他們可以先拍攝別的編劇的作品,等到有劇本了再說,編劇的產量一年一部都很少,製片人和導演可不同,電視臺可不養閒人。