[作者:楚枳

流派:搖滾/電子化/流行

標籤:死亡與征服

簡評:由華夏歌手楚枳創作的長篇處子作的征服之路,專輯分為三種不同的風格,由南西北三個方向奔向死亡,歌手背靠東方握緊韁繩,稍一放手專輯便會四分五裂。

你永遠不知道你開啟一扇門時該抱有什麼期待,楚枳第一張英專輯融合了華麗、電音,和強硬的搖滾,所以這些無序得以被歌手踩在腳下。

《》挖掘了絕望和死亡。拿破崙說出“承受痛苦比死亡更需要勇氣”,痛苦從來不值得歌頌,如果積極化痛苦,那是徹頭徹尾的絕望。

他序章的吶喊從貝司和吉他交織的背景中脫穎而出,就像是被謀殺的壯漢發出的聲音。

沉重的吉他和貝司加特林給他的旋律營造了一個宏大的敘事,和同樣強勁的鼓聲搭建起橋樑,迸發出要殺死絕望和死亡的勇氣。

這本是一首可以滿足大眾的流行,但他卻唱出了從死亡泥濘裡走出的刺疼。

……

《》進入耳中“味道就像它的成本”,就像建立交易,金錢可以買到更好的東西。

在機艙望向地面,地面的建築物那麼小,昂貴和登頂填充了所有旋律。

楚枳沒有將電音風格線上條上伸展,反而以獨立的姿態,再次在生命的平臺又上一層。

震撼神靈的生命,在驚人的標題曲目上,他豎立了作品的野心,在絕望的希望和死亡的勇氣完成自我融化和外界刺激的平衡。

多首歌曲顆粒狀吉他的碎石埋伏到框架中,宏大主題之下沒有任何一首歌令人昏昏欲睡,更是切斷了多愁善感的延續。

突然,一扇活板門開啟了,你獲得了一個宣洩的場景,周圍有尖叫的吉他獨奏,鈸撞擊鼓“n”低音節拍,重擊的貝司,以及血淋淋割裂的風格和血肉。

《被神凝視的人》用純粹的動力,讓你越過眼前漆黑的山峰,有勇氣越過!

專輯也不全是優點,主題和動機似乎沒有溝通,只是兩位同公司上班,但並不熟悉的同事,歌曲雖然有主題的相同,但風格差距巨大,總體專輯的完整是仰仗楚枳的演唱能量。]

乾草叉網給專輯打出9.2的分數,位列本月最佳新專輯,同時這評分也是今年當前最高。

即便今年才剛開始,但觀察去年最高評分的專輯是9.1,可想而知!

補充一句,乾草叉是將專輯裡的十首歌曲都評價了一遍,然後進行專輯總體評價。

評價有些晦澀,所以沒有全部寫出來,如果感興趣且在平行世界的小夥伴,可以自行在谷歌搜尋。

地球人的話……只能找平行世界的人問問。

《被神靈凝視的人》大出風頭,前面說過乾草叉網的流量挺大,因此上九分就吸引來挺多“作品粉”。

這一類人全球都有,大概特點體現在,他們並不喜歡特定的某位明星或某個樂隊,而是個聽到好聽或者流弊的作品,就高呼精彩。

“華夏歌手的專輯是不錯,我第一時間購買了,但最近我聽得太多了,夜店都放這首歌。”

“夜店?ASCAP這麼快就拿到版權了?”

“好像歌曲剛銷售夜店就有,我經常去的同性酒吧,半個月前好像就開始播放。”

“那專輯的宣傳資源是挺不錯。”

“我還以為我進錯網站了,難道是Metacritic?”

評論口中的ASCAP(美利堅作曲家、作家和出版商協會),可以簡單理解為美利堅最大的版權中間商,牛江雪團隊將版權授予了ASCAP,然後夜店、KTV、酒吧等公共場合想播放,就需要付版權費。

六四分賬,六成還是人家的。

版權費楚枳只能拿到四成。

也沒辦法,初來乍到,蛋糕能吃到就不錯了,關鍵首張專輯的目的也已達到,開啟知名度與市場。

主流的專輯,要麼是二三十年前開荒時期的,否則在乾草叉網都得不到好評價,喜歡往這網站的流量也養成了習慣,都認為小眾專輯需要推薦,而大眾的就需要找缺點,好好盤盤。

所以才會留言說,以為進了Metacritic網,基本上有名望的影評人和樂評人都集中這網站。