第540章 這就是大佬的腦洞嗎？！（求訂閱~月票~）(第1/5頁)

實際上，關於流行音樂的這種尷尬現狀，這些尖子生們多少都知道一些。

只是平時很少去思考這些問題罷了。

人是唯一會思考意義的人，也會思考意義存在的價值，意義由來的原因。

但這也只是少數一批。

絕大多數人，並不會深究一些這方面的話題。

在場的音樂生們懂歸懂。

平時也有注意到。

但擺在明面討論這種趨勢，倒是第一次。

“老師，你說的流行音樂的趨勢是去旋律化，那是不是證明優秀的旋律越來越少？未來專注於旋律的創作是無用功？”

有同學開始發問了。

聽到這話，李少傑反而搖了搖頭。

“不，旋律依然極其重要，我說的只是流行音樂創作的取捨問題。”

“音樂是資訊的承載體，觀眾對音樂的感官體驗，其實就是對音樂內資訊的解讀過程。”

“我們常說審美高低，實際上並不完全是審美的事情，很大程度上是對資訊的接受與分辨度不同。”

“我們這些搞音樂的，聽到音樂的第一反應是什麼？再次回味的時候又會注意哪些方面呢？”

李少傑沒有完全回答，而是問向了這位提問的同學。

這位同學思考了一下，回覆道。

“第一時間聽的是旋律，節奏，音色，強弱，再次回味的話，可能注意到的是層次，和聲，甚至是整個織體，大致的去分辨調性調式曲式。”

“沒錯，這是基於你音樂行業從業者的視角。”

李少傑點了點頭。

“但對於普通的欣賞者來說，這些都是多餘的。”

“普通的欣賞者只是一個籠統的體驗，並不會針對性的去辨別資訊，所以你整體音樂的資訊度是流行音樂的創作中，必須要考慮的。”

“資訊度太少，會單調，聽多了就極其膩味，觀眾也會不喜歡。”

“資訊度多很重要，但如果資訊太多的同時，你沒考慮到一個側重的問題，那麼就會讓觀眾感覺到一種雜亂，沒有第一時間接收到你的資訊面貌，那麼自然很難起到娛樂的作用。”

說到這裡，李少傑聳了聳肩。

“流行音樂的本質還是娛樂，不是你提升學術高度的東西。”

學生們哈哈笑了起來。

而提問的學生，卻皺了皺眉頭。

似乎看出學生的困惑，李少傑開口道。

“流行音樂短小精幹，不適合如古典音樂那般承載巨量的資訊度，而且目的是娛樂化，要讓欣賞變得輕鬆化。”

“所以，你的資訊側重一開始就要有鮮明的目的。”

“比如，你強調的是旋律，那麼節奏一定不要太過複雜，太複雜的節奏會干擾到對旋律資訊的判斷。”

說到這裡，李少傑話鋒一轉。

講話的內容直擊當前流行音樂的痛點。

“可是旋律的書寫，會受到主調音樂以及和聲走向的限制，而變調離調中，也是要符合情緒發展以及調性變化的自然規律，所以施展拳腳的地方並不多。”

是的，這便是絕大多數人感覺現代流行音樂越來越垃圾的原因之一。

限制於和聲走向，主調音樂。

所以在旋律的書寫上，能不一樣的東西本身就越來越少。