李少傑這種起飛的架勢,很多人看在眼裡。

幾家歡喜幾家愁。

雖然李少傑確實利益繫結了不少業界大牛,但這麼迅速的名氣攀升,還是讓不少人感到坐立不安。

而李少傑這邊的幾個業界大牛,也敏銳的感受到了李少傑這條“鯰魚”帶來的一系列變化。

接下來很多事情似乎就耐人尋味了起來。

李少傑的身份還是太敏感了,而這人在燈塔的事業如此順風順水,也足以讓很多人著急。

之前幫助李少傑搞定一些事情的人,也打算先圍觀一下再說。

靜觀其變。

很簡單的原因。

李少傑確實可以帶來巨大的經濟利益,擁有巨大的藝術經濟價值。

所以,若是面對一些小雜碎的黑子們,這些大老自然不會坐視李少傑無意義的被黑,進而影響到一部分經濟價值。

但如果是跟更嚴重的事情比一比呢?

畢竟。

娛樂圈本身就是一個價值觀的發聲筒。

為的是文化領域服務。

或者,更進一步的去說,為的是文化戰爭所服務。

透析本質,無非就是另一種形式的資本掠奪罷了。

這其中,大體的戰略,很容易分類。

操縱“流行”市場與“藝術”市場的追捧傾向,並且以極大的資本力量進入,拿捏住話語權與定價權。

以此便可以夾帶私貨,甚至是將藝術文化進行西化,進一步可以左右其他國家的藝術價值觀。

並且在此基礎上,大力進行藝術相關的炒作,一來掠奪財富,二來可以讓一些發展中國家的有效資本沉迷與藝術泡沫賭博,而忽略第四次工業革m的機遇。

藝術全球化的今天,早就不止侷限於藝術領域了。

而這些戰略聽起來似乎很魔幻。

現實更魔幻。

比如一些藝術傾向****的一些所謂當代藝術家,批評家。

比如魔都的“蛇”美術館。

而一些自以為擁有歐洲流行藝術品位的收藏家,實際上只是被藝術資本洗腦操控的殭屍。

這種沉迷藝術泡沫是很可怕的,最典型的例子,在霓虹當初經濟泡沫時期,就表現的淋漓盡致。

將歐美過時的藝術奉為流行,這其實就是歐美在掌握了藝術話語權與定價權的同時,對審美價值觀做出了惡意引導。

在當初霓虹與燈塔的經濟戰爭中,霓虹企業本來可以在燈塔買入大量土地,進而掌握一部分主動權,但偏偏霓虹企業不斷在拍賣場大量天價購買被炒作上去的藝術品。

最後呢?

&n的機會,消失的三十年。

而能夠做到這一切,建立在什麼基礎之上?

沒錯。

【流行】的定義,【潮流】的定義。

這個太關鍵了。

擁有足夠的話語權,才能夠去“定義”什麼是潮流。

進而透過“潮流藝術”去綁架全世界,傾銷到全世界,從全世界範圍內去掠奪看不見的“文化藝術”財富,並且基於此方面,可以盡情的讓其他國家的藝術文化傾向逐漸西化,進而進行大範圍的思想清洗,以此影響到更多。