但音樂經過進化,從一開始“格里高利聖詠”的單聲織體演變,到了現代,和聲,復調的發展,使得音樂層次更加豐滿。

單哼哼或許不好聽,但加上伴奏就好聽了。

如果再加點和聲,那聽起來就高大上了。

正是因為如此,所以,一首歌中,相對的高音區,中音區,低音區,都是要豐滿起來的,高音低音佔比偏科嚴重的歌,聽起來都會不舒服。

音域跨度或許不會太廣闊,但之間的層次高低對比是一定要做出來的。

男女的合唱對唱就是典型。

因為先天原因,在對唱的時候,大多都是男低女高,低一些的男聲來襯托高一些的女聲,高一些的女聲來點亮低一些的男聲。

而範毅與佟玉嬌都屬於聲線非常有特色的歌手。

特色就是都擅長高音,且高音穿透力強,清亮。

這種情況下,根本難以互相配合,合唱對唱的時候,就像是在打架。

往死裡打的那種。

尤其是這種穿透力極強的兩名高音選手。

合唱一首,簡直像是把狗腦子都給打出來。

“嗯,我大概知道怎麼回事了。”

李少傑點了點頭。

“像是你們這個情況,如果想要合唱的話,就完全不能走尋常路了。”

人聲如果缺少低音,並且都想著重體現極具穿透力的高音的話,那麼只能從音樂本身入手。

這種情況,除了重新編曲,在編曲上利用低音樂器,例如貝斯,大號,大提琴,低音大提琴等低音樂器來彌補低音部的缺失,別無他法。

如果男女的人聲都很高,那麼就一定要從樂器上將平衡感拉回,不然會發飄。

那麼問題又來了。

選曲的編曲重製,問題更多。

兩個人的聲線是否符合曲子想表達的內容?

重新編出低音佔比更大的編曲的話......是否還會適合原曲表達的內容?

一不小心就會毀原曲。

&nix版,或是翻唱重新編曲的歌,經常會被網友吐槽。

這其實就是編曲的思路與曲子本身的思路產生了衝突,若是其中再加上歌手本身的獨特聲線,這種衝突只會更嚴重。

所以,這兩個人的組合,想要合作,最簡單的方法那就是......

量身定製一首歌!!

一首專屬於兩人獨特聲線的歌!

“沒辦法,你倆太有特色了,別的方法反而更難。”

李少傑點了點頭。

“交給我吧,你們就放一萬個心吧!!”

“哈哈!那太謝謝學長了。”