第一百零八章 少女時代的現場魅力(第1/3頁)

看著身邊的兔子和周圍的觀眾一樣，合著節奏配合地擺動雙臂，易浩彥也漸漸融入了這粉色的海洋。

這是他第二次現場觀看少女時代的現場表演，第一次是拍LG廣告舞蹈初審的時候。

和那次相比，現在的感受完全不同。

舞蹈初審的現場只有單薄的背景音樂和普通練習室的室內照明，成員們也沒有舞臺服裝和精緻的妝容，而且那次的舞蹈表演是為廣告服務。

即使在拍攝現場正式拍攝完成以後，後期也需要經過大量剪輯和刪減，將幾個小時裡拍攝的全部素材濃縮成幾十秒的片段。現場的表演只是素材來源而已，談不上最終成品。

而演唱會的舞臺本身就是成品。

這個舞臺上的燈光，音樂，照明和特效無一不是為表演本身服務的。

臺上的9個女孩才是舞臺的主角，在這個舞臺上，她們的每一個動作，每一個表情，每一個造型都得到了舞臺的放大，這樣的放大效果讓舞臺上的她們閃閃發光，耀眼奪目。

怪不得說SM的現場表演是最好看的，果然名不虛傳！

成員們穩定的唱功在出色的音響環境裡凸顯無疑，不論是泰妍富於感情的主音還是Jessica獨具特色的嗓音都能清晰的傳達到現場每一個觀眾的耳朵裡，激烈的舞蹈完全沒有影響到女孩們的穩定的歌唱，多年專業的練習水準不容置疑。

而本就是SM特色的舞蹈就更出彩了。

華麗的服裝造型，絢麗的舞臺燈光，無一不是舞蹈的助力。

再加上SM祖傳的舞蹈水準，齊舞的震撼效果在9人的超大規模女團中爆發出極有衝擊力的視覺效果。

要知道齊舞本就很難，一個人跳舞和一群人跳舞是完全不同的。在看不到對方動作的情況下，如何能保持動作效果的一致性，向來是一個沒有捷徑的難題。

同樣的動作，每個人做出來效果都不一樣，力度，速度，幅度，角度都會影響視覺效果。

為了保證舞蹈的極致視覺效果，女孩們常年累月的在練習室裡，對著鏡子一個一個的分解動作，甚至到了要用尺子量角度的程度。

只有練到了無需經過大腦思考，身體也能條件反射般的，跟隨音樂作出完美動作的程度，現場表演的時候才能有精力去管理自己的表情，並更多地去注意與攝像機和現場觀眾的互動，帶給粉絲更好的現場體驗。

坐在臺下的易浩彥現在就清楚的感受到了這種出色的視覺和聽覺體驗。

&n到170cm，差異還挺大。

面容也不同，9人9色，每個成員的顏值風格各不相同。

可是跳舞的時候完全感覺不到不和諧。

無論是相同動作的齊舞，還是各自solo的部分，甚至是複雜的隊形走位，都給人一種渾然天成的一體感。

整齊劃一的動作，行雲流水的走位，此時的她們不是一個個的舞者，而是一個表演的整體。

恰到好處，缺一不可。

而在體現整體魅力的同時，表演也沒有忽略了成員的個人魅力。

每次走位，舞臺C位都會轉換。

從而保證每個成員都有獨自散發魅力的機會和條件。

主舞孝淵的力量感。

秀英美麗修長的身體線條。

侑莉健康的性感活力。