伴隨著一聲命令,所有的戰士出發趕往戰場,那整齊劃一的步伐,被一個個音符演繹的格外肅穆,讓每一個聆聽之人,下意識的坐直身軀,一些當過兵的觀眾,還會下意識的站起身站直身軀。

炮火硝煙,沒有勝利者的歡呼聲,也沒有失敗者的哀嚎聲,只有屍橫遍野血流成河的戰場,只有等待戰士凱旋歸來的家人,只有親人們無聲的哭泣。

這一次,現場沒有了歡快的呼喊聲,只剩下熱烈的掌聲,吳衛可能不是每一個選手的偶像,卻一定是每一個選手嚮往的目標。

他是一個網路主播。

兩年多的時間,蛻變成為了藝能界的巔峰所在。

他不是當年的超級女生,只是人氣在現象級,他是全方位的現象級,你會質疑某某不會唱歌,某某沒有形象,某某略顯平庸,卻無法質疑吳衛,他已經將一個藝人能夠做到的領域,都做到了讓人望塵莫及的好。

這樣的一個人,依舊還在努力,依舊還能夠擁有一顆赤子之心,依舊還有著繼續努力的動力,我們又怎麼可以有理由告訴自己懈怠一下也不要緊呢?

鋼琴彈奏的是戰爭的悲鳴,傳遞給每一個人卻是努力的動力,他們看到的是吳衛,超越了載體之上的存在,他都已經那樣成功,卻還在一樣樣的學習著技能,然後一樣樣的呈現給觀眾,讓他的粉絲為之驕傲。

外套的西服脫掉,鋼琴降入舞臺之下,新的裝置出現在舞臺上,新的人也出現在了舞臺上,吳衛隨手將半邊襯衫從腰帶內拽出來之後,接過了工作人員遞過來的吉他。

大螢幕上,出現了吳衛和樂隊在一起的畫面。畫外音的聲音明顯被加重了,讓所有人聽到吳衛跟樂隊老鄭冬子等人的對話:“有兩首歌了,兩期節目過去,有一些人離開了這個舞臺,我想要再送給那些離開的人一首歌,也鼓勵每一個留下的人。這個舞臺,只是起點,絕不會是終點。”

從高雅範兒的鋼琴王子,再到狂野的搖滾青年,兩個風格,兩個氣場,髮型沒變,現場沒變,外套脫掉,背上一把吉他,當音樂的聲音響起之後,所有人都必須承認一個事實——在真正的王者面前,現場任何風格的轉換隻能是因為人,任何營造氛圍的道具都只能是輔助。

搖滾樂的現場,要麼是最燃,要麼是最尬,觀眾不捧場或是無法感同身受,那現場可就尷尬了。

而燃起來的現場,則會徹底點燃大家的情緒,讓每一個人都沉浸在表演者呈現出來的炸裂現場氛圍之中。

一陣節奏感非常強的前奏之後,吳衛開啟了搖滾煙嗓模式。

“多少次揮汗如雨。”

“傷痛曾填滿記憶。”

“只因為始終相信。”

“去拼搏才能勝利。”

很多熟悉認識吳衛的人,看到他這一幕的表現,都不禁暗自唏噓,這傢伙的才華,你完全不知道是從哪裡冒出來的,聽聽這首歌,歌詞方面很白,你再想想他的《青花瓷》,天青色等煙雨,天青色是那個小鎮雨季才能獨特燒出來的釉色,那樣唯美的歌詞還能與文化特色聯絡起來……

兩者之間,完全是兩種極端的風格,卻在他一個人的身上完美呈現。

當副歌響起之時,朗朗上口的簡單歌詞,更容易讓全場跟著一起大聲唱,你不需要耗費多少時間,也不需要去刻意學習,在這現場,只需要一個過程,你就是演唱者。

兩段之間的部分,是樂隊的個人秀。

吳衛會根據每一個人的個人表演之後,大聲的喊出他們的名字:“鼓手,老鄭。”

“鍵盤,冬子。”

“吉他,長毛。”

“貝斯,少宇。”

作為吳衛御用的樂隊,去年跟隨著他巡迴演唱會一圈下來,這群北漂的年輕人已經登上了屬於他們的舞臺,各類邀請如約而至,除了參加一些正常的活動之外,這幾個人竟然堅守了自己的本心,也堅守了吳衛粉絲心中的‘御用’二字。

外面的活兒,不接。外面類似的演出,不去。打著吳衛御用樂隊名義的蹭熱度表演,不參加。