“不過茫茫人海,

偶然地遇見,

誰知踏破所有鐵鞋,

只在一瞬間,

註定淪陷你眉間。

佳人,少年,

前世種下的糾結。

姻緣,紅線,

邀你人世共並肩……”

作為《少年遊》這張專輯主打歌的《少年遊》幾乎是幾個小時之內就紅了。

青春的美好,愛情的純真,邂逅的奇妙,姻緣的追尋,優美的旋律,古風的歌詞,張學華的演繹,種種因素融合在一起,令得這首歌就如同一顆子彈般狠狠地擊中了每一個人的心髒,打的他們魂不守舍。

而人們也開始好奇,這就是所謂的華風嗎?

他們繼續往下聽,又獲得了驚喜。

專輯的第四首歌名為《半城煙沙》。

“有些愛像斷線紙鳶,

結局悲餘手中線。

有些恨像是一個圈,

冤冤相報無了結。

只為了完成一個夙願,

還將付出幾多鮮血……”

跟《少年遊》的輕快不同,《半城煙沙》沉重許多,講述一個血火交加的故事。

張學華的演繹也是十分的別具一格,表面看起來不溫不火,不動神色,可在他的字裡行間,每一個音節每一句唱腔當中,都像是評書裡的“釦子”,網文中的“坑”,電視劇裡的“懸念”一樣,緊緊的抓著人心,似乎在靜待一場一觸即發的廝殺!

《少年遊》唱出了輕松的小情小愛。

《半城煙沙》唱的卻是凝重的歷史滄桑。

相同的是詞曲中濃烈的華國風,配樂,編曲,演奏,樂器的選擇,古調的融入,無一不讓人好像回到了過去的年代。

時而慷慨悲歌,時而濃情蜜語,時而刀光劍影。時而花前月下……

聽了《少年遊》再聽《半城煙沙》,許多人隱隱的對華風這兩個字有了一點點的理解。

而當他們一口氣聽到專輯的最後一首歌《茶湯》時,腦海中更是舒展開了一幅美好的畫卷。

“山嵐像茶杯上的雲煙,

顏色越來越淺。

我越走越遠,