《同桌的你》是一段音樂故事,不需要畫面,歌聲足夠引出每個人心裡的那個“你”。

但《瘋狂世界》還欠缺直觀的視覺元素和故事元素,要讓所有人看到喬喬的情緒,不然這巴掌抽的不痛快。

只幾秒鐘,呂健已經在腦海中勾勒出了他想要的v風格,故事和畫面也緊隨其後接踵而來。

如何實現?

金幣不夠用的,純靠自身力量,根本湊來不及湊齊錄影棚、演員、導演這些東西,還要剪輯,這類新聞事件的熱度很短,等冷卻了再發歌就太蠢了。

外包,只有找外包了。

找誰?

普通團隊中規中矩的作風是不夠的,要穩準狠快,必須是頂尖團隊。

而且要立刻立項,火苗已經燒到眉毛了,沒時間磨嘰。

不知不覺呂健已經走進了辦公室,坐到了自己的椅子上開啟電腦。

對了,那個什麼文娛事業委員會還是有用的,至少他們的評估系統很方便。

呂健開啟了專業人員評估榜單,這個榜單綜合了作品數量、質量、好評度、流行度等多方面因素,是對專業人員的權威評估。

呂健選定了【v和廣告導演更偏向小品級創作,很難出大作,因此這裡最高的星級也只有準五星,沒關系,這也夠用了。

呂健設定篩選條件,專項檢索“近五年活躍的流行v導演”。

位列頂端的人才立刻重新整理出來,榜首男人的照片如同一張簡筆畫——

【韋德:★★★★☆】

【以v導演身份驚豔出道的頂級製作人,總能準確把握原曲精髓和觀眾口味,作品精緻細膩,近乎完美,現已基本不涉及v導演工作,以前進娛樂合夥人,總製作人的身份活躍在娛樂圈。】

呂健嚥了口吐沫,他覺得這樣很尷尬,不得不看排在後面的人。

第二名也是前進娛明是韋德帶出來的,找他也就相當於找韋德了。

再後面的人,風格都過硬了,v的時代感太強,呂健不認為他們能把握《瘋狂世界》的精髓。

沒辦法,稍微看一看韋德的過往作品吧。

《傷痕》,戰爭題材v,大製作,很夠勁兒,音樂節奏和故事進度完全貼合。

再換一個,《垃圾場》,一部真的在垃圾場上拍攝的樂隊搖滾v,竟然看著一點也不惡心,情緒到位,合理的慢放恰到好處。

呂健必須承認,韋德真的很出色,更重要的是,他調教出了一整套團隊,從分鏡到佈景,從化妝到美術,這大概也是現今流行音樂界v製作的最高水平。

當然,如果非要挑毛病的話也有,韋德的作品缺少藝術上的突破,相應的,設計感很強,就像那些it産品一樣,把受眾需要的東西,在最合適的時候,以最舒服的方式遞上去,沒有任何多餘,也沒有任何欠缺。

這同時也就意味著——

沒有任何意外。

韋德絕不是一個藝術家,他是個設計師。

但毫無疑問,韋德那精準的設計感,也正是中和喬喬個性的最佳元素,抹掉那些太過於尖銳的稜角,貼向市場期待。

呂健靠在老闆椅上,雙手抓在椅背後面,輕輕晃著椅子,思量著合作的可能,以及開價。