第三百六十八章 不同的聲音(第1/2頁)

“張青，這是周萍周阿姨，在《中國電影週刊》當主編。”

李素芝為張青介紹著今日的來客。

張青微微躬身問候：“周阿姨好。”

他這一點，是李素芝最喜歡的。

無論身份、身家的變化，張青見到長輩始終彬彬有禮，沒有所謂的氣場和派頭。

周萍是個年歲和李素芝相彷，但身材保養並不是很好，有些粗壯的中年女子，但相當熱情爽朗，笑道：“哎喲喲，你好你好！”

又仔細打量了番後，對李素芝高興道：“素芝，真是個好孩子！外面都說京城青少排場大，別說親近了，想接近都難。誰能想到，居然這麼有禮貌。”

李素芝微笑道：“難接近倒也沒說錯，不過不是排場大，就是性格有些內斂，不願和不認識不相干的人打交道。”

周萍驚訝道：“來找他的，多是業內人士，怎麼會不相干？”

李素芝笑了笑，道：“對張青來說，大部分就是不相干的人士。那麼多人，一個個喊著懷才不遇，想要張青扶持他們的電影夢想，音樂夢想。這些人不是不相干的人，又是什麼？”

周萍知道這位老同學的性格，打了個哈哈不再深聊，她展開紙筆，問張青道：“青少，我們可以直接開始嗎？我說話算話，說半個小時，就絕不拖延一分鐘！”

張青笑道：“周阿姨，叫我張青，或者張青同學都可以。”

周萍笑著點點頭後，收斂了面色，嚴肅了許多，問道：“連續兩部《黃飛鴻》引爆電影市場，觀影人數上雖然還不能和八十年代的《少林少林》相比，但票房之高，實屬罕見。請問張青同學，你覺得這種超高票房，是電影市場的常態，還是隻是因為《黃飛鴻》是內地、港島合拍的緣故？”

是不是很好笑？內地、港島合拍的緣故……

但這就是眼下電影圈裡公認的，《黃飛鴻》能大賣的主要原因。

張青道：“到底是什麼原因，我說了不算。眼下就有幾位港島影壇的資深人士在平京，籌備兩地合拍的新電影。等下一部電影上映後，也就有答桉了。”

周萍笑了笑，對張青的回答有些遺憾，雖然從新聞人的角度來看，少了些她所希望的勁爆回覆，也就沒法引出杜娟把持獨家合拍片資格是否合適的話題……

也罷，等下一部合拍片上映後再說不遲。

她又道：“第一部《黃飛鴻》的票房差點突破十億……這簡直是夢幻一樣的數字，和過去的全年票房都差不多。以前最高的國產電影票房記錄《少林少林》都沒有這麼高，引進的好來塢大片，也就一億多票房。十億人民幣，換算成美元也超過一億美元了。放在好來塢，都能達到年度前十。這是不是意味著，中國電影在融入港島電影的一些優秀元素後，已經快要追上好來塢大片了？”

張青強忍心中不適，道：“您知道好來塢有一部叫《異化》的電影嗎？”

周萍微微有些詫異，點頭道：“我當然知道。”

張青道：“這是一部七九年拍攝的科幻驚悚片，其概念設計、模型製作、場景佈局，這一系列的工業化流程，就是現在我們都拍不出來。好來塢電影憑藉其成熟的製片工業，以及美國強大先進的科學技術，佔據了全世界百分之九十以上的市場。我們和他們比，差的太多。十年內，我看不到追上其尾巴的可能。能自保，就不錯了。”

周萍聞言表情都滯了滯，不大理解道：“電影需要……工業，和先進的科學技術？！不是應該以故事的藝術性來取勝嗎？”

《獨步成仙》

張青用了十分鐘，給她大概科普了一下拍電影的各個流程的標準化意味著甚麼，又談了談特效的意義，最後道：“美國電影之所以那麼強大，能攻破那麼多國家的門檻，故事當然重要，是核心之一，但還有一點更重要，那就是視覺的衝擊。過去看港片，孫闊海大哥從高樓上往下跳，觀眾們都覺得哇，好厲害。或者燒幾輛車，發生幾次爆炸，嘖，就覺得過癮的不得了。

再看看美國大片，一炸就炸一座城市，連白房子、自由女神像、金門大橋……都遭到了毀天滅地的爆炸。宇宙飛船和外星人拼殺，各種匪夷所思又能給人帶來極大衝擊的畫面。在這種高強度的感官衝擊下，故事的重要性都被澹化了。只要有一個在邏輯上沒有問題，哪怕老套些的故事即可。”

周萍眉頭緊皺，道：“那電影的藝術性何在？”

張青笑了笑，道：“拍文藝片拍的走火入魔的，以灣灣電影為代表。但是現在灣灣電影還有什麼水花？一部文藝片的拍攝週期最少要半年，要精凋細琢每一句臺詞每一個眼神和語氣。港片拍攝週期多少？最快的十二天。但灣灣的文藝片，早被港片壓的半死不活。為什麼呢？拍電影，不是為了孤芳自賞，首先得讓普羅大眾喜歡，要讓人民喜聞樂見。”

周萍不贊同道：“電影不應該是藝術作品麼？應該要有引導人民向善的義務，要有教育意義，不是嗎？”

張青認真道：“電影當然要有意義，對美國來說，好來塢電影最大的意義是什麼？是它們在兩百多個國家和地區攻城拔寨賺取無數財富之外，還將美國的價值觀灑向了世界。咱們國家的文藝界，向來喜歡批判主旋律電影，甚至打心底覺得這種主旋律噁心、厭惡。