第407章 電影的生命力(第1/2頁)

參與制作電影的人，他們無論是觀影過的電影或是對電影製作思考，都有著豐富的經驗。電影中的每一個畫面每一句臺詞對白，相信他們都會先有一個清晰的畫面。

電影中的背景、人物、動作等等，要如何去佈置，去裝扮，如何演這些，應該要如何做才可以做到更好，才能夠讓這一個電影片段、畫面達到最佳的效果，這些都需要電影製作人去好好的考慮，然後拍攝出來。

胖子王聖，作為拍過了不少電影的，也算是知名導演的人了，對電影的解讀也真的極為深刻。

他也是一個快搶手，拍電影的時候，可以根據電影的製作預算成本，能夠在很短的時間之內，就能把一部電影拍出來，並且，拍出來的電影，上映後的電影票房成績也不會太差，甚至，偶爾還會有票房大爆的時候。

他的內心是驕傲的，為自己所取得的成績而自傲。

他也一直都認為，自己的導演水平已經達到了一個新高度，堪稱大師。之所以一直有一些拍出來的電影不行，主要是受到製作預算的制約，如果說有足夠的預算給他，他認為自己也一定可以拍出都是賣座的電影。

不過，他還沒有碰到如神話娛樂這樣的一家電影製作公司，居然可以不限制電影製作預算上限，只要求他們把電影拍好的公司。

他覺得自己一身才華也終可以有所施展了。要跟黃柏合作過後，他決定加盟神話娛樂。

他剛剛作為導演拍好了賭神這部戲，他認為這部電影肯定可以大爆的，有黃柏的劇本，以及他的操刀。不過，拿了成片片花給黃柏觀看的時候，黃柏卻又指出了電影中的許多不足之處，要求他的劇組人員要重拍一些鏡頭，並且，也都是一些相對較為細節的東西。

對於他來說，他也一直因為以前拍電影的時候，製作預算不足的關係，很多時候，都是需要一鏡過就把一些鏡頭拍好的，所以，在開拍之前，他肯定會把一些很細節的地方做好，一再交待，再三叮囑，如此，那些一鏡過的鏡頭，他認為基本上是沒有太大問題的。當然，在拍攝的過程當中，肯定會有個別地方，因為某些不可預估的意外原因而導致電影鏡頭不算太過完美，可那也是瑕不掩瑜，都是一點小問題，不會影響整體的觀影效果。

尤其是在一些激烈的鏡頭當中，如一些打鬥場面，爆炸場面，撞車場面等等。這些鏡頭，涉及到場景佈置的關係，只有一次拍攝機會，他沒有那麼多的預算重拍那些爆炸境頭。所以，就算拍出來的效果不算是太過完美，但也可以透過一些後期的剪輯製作來完善。

在拍攝一些電影鏡頭的時候，無論是導演或是演員，似乎都不可以要求太過嚴厲，基本上只要是過得去就行了。

但沒想，黃柏對於那些鏡頭的要求，居然更加的嚴厲，只要看到那些鏡頭之中，有人表演不到位，黃柏就會指出來，要求重拍，務必要達到所要求的效果。

這裡面，黃柏也是根據原版的電影中的一些優缺點來進行一個對比的，會對其中的一些電影劇情以及畫面鏡頭進行了一定的改編。

說句實話，原版的賭神當中，電影肯定是好電影，但是，其中還真的有不少缺點。如果按照原版的來拍攝，放在現在來看的話，那麼就明顯的顯得有些落後落伍了，明顯有些跟不上現在的時代，民眾觀看的時候，會覺得很尷尬。

什麼呢？很明顯的，那些打鬥的場面，尤其是槍戰的場面，看上去就似是玩的一樣。跟西方電影相比較起來，就少了那種嚴謹的大片感。

現在還有誰拍拿著一把槍，衝出去啪啪啪一陣亂射，結果明明就是在眼前的目標，卻打完了一個彈匣毛都沒打著？

看似打得激烈，可卻似是在玩一般，這樣的槍戰鏡頭，直接拉底了

電影的格局。所以，黃柏的要求，一定要拍出一個大片的質感。

另外還有，一些很尋常的鏡頭，黃柏也認為沒有拍出演員應該有的微觀表演，無論是演賭神的發哥或是演刀仔的華仔，都有演得不到位的地方，這些，黃柏都要求重拍一些鏡頭。整體上，刀仔所拍的角色，也有了較大的改動，雖然依然還是一個街頭混混一般的角色，可是不會如原版的那麼浮誇，會著重體現出一個街頭混混的重情重義方面，一些不必要的，刻意為了搞笑而搞笑的劇情畫面，是刪減去了的。

因為黃柏的這些要求，讓劇組返工，王聖表面雖然不會說什麼，但內心裡其實還是有點不太舒服的。他認為自己已經拍得很好了，對於電影的一些細節的要求也很嚴格了，沒想依然還被指出有那麼多的問題。

他本是想著，趁周家發拍出來的那部英雄本色上映大爆，跟著上演自己導演的賭神，借一借周家發大火的東風，讓自己所拍的這部電影更上一層樓，獲得更好的電影票房成績，可現在這麼一搞，可能又得要推遲一點才能上映了。

但是，他卻也沒有辦法，因為誰叫黃柏是他的老闆呢？並且，電影劇本也是黃柏提供的，老闆的要求，他也只能服從。

現在，黃柏又讓他來提任這部情聖的電影導演，這也等於是讓他兩頭跑，在間中還得要抽時間去補拍賭神的電影鏡頭。

然後，這情聖的電影開機，開始拍攝，如今才拍了一點前面的鏡頭，這就讓王聖慢慢的真心的折服了。

這部情聖，拋開演員的片酬不提，這其實就是一部小成本製作的電影。他看過了整部電影的劇本以及一些分鏡頭，電影中，並沒有任何大製作的鏡頭，也沒有需要運用到電腦特效的地方。可以說，整部電影，從一開始到結束，基本上都是一些很普通的背景，沒有什麼的激烈打鬥的動作畫面，都是在一些很尋常的背景當中完成電影的拍攝。

但是，卻能給他耳目一新的感覺，尤其是在電影人物互動的細節的地方，出現在電影鏡頭中的每一個人，都似乎能夠有他們各自的表演發揮的地方。

那些很普通的路人也都好，出現在電影鏡頭中，都能夠讓你印象深刻，能讓人一見就記住，且這也不算，這不僅能讓人記住，還能讓人有一種忍俊不禁的感覺。

好比，一開始的那些街頭小販，那些導遊、遊客，一些村民等等，這些，似乎都能讓人一看就覺得很熟悉，就會讓人有一種一目瞭然，覺得就似是平時自己身邊所碰到見到過的事物以及人物一般。

又如那個，從村中跑去田地裡叫程勝回來的那個老頭，這對於一些從農村出來的人來說，一看到這個情況，各人的腦海中就會自然而然的出現一些很熟悉的畫面。都會想，這樣的情形怎麼那麼熟悉呢？記得自己在農村地裡務農幹活的時候，也有過一些村裡家裡的老人，就是這樣火急火燎的跑去叫自己回家的。看到這樣的情況，一般人都會心裡一緊，就會覺得，一定是有什麼事發生了。

王聖根據黃柏的要求，拍攝這樣的一個看上去真的很普通的畫面鏡頭的時候，當時他就覺得真的很普通，可是，再一想，就覺得這樣的鏡頭似乎真的極不簡單。

但是就是這樣的一個鏡頭，黃柏都要拍了十多二十個來回，務必要求那個農村老人，要如何跑，要做出什麼的動作，以及他的表情也得要跟動作配合，要一絲不苟的拍好，哪怕是跑在田梗的時候，在什麼樣的情況之下打了一個滑，要裝作如何差點摔倒的樣子，也都要拍得自自然然，要讓人看到沒有刻意表現的痕跡，如此才能退過這個鏡頭。

說真的，如果不是黃柏作為主演坐鎮，王聖恐怕也早就透過拍攝，不會在這樣的一些細微細節的地方浪費時間了。因為這樣的鏡頭，對於整部電影來說，

真的似是一個微不足道的地方，真的沒有必要在這樣的地方來浪費時間和金錢。

可現在，當黃柏選定了一個拍得最好的片花鏡頭的時候，王聖才有些明白了，看到這個黃柏認為是最完美的鏡頭畫面，王聖真的佩服得五體投地，因為，他真的就似看到了一個真正的老農民，並且，不過是幾個一閃而過的鏡頭，他居然就差不多記住了這個老演員的樣子。

他頓時也有一種醍醐灌頂一般的明悟，明白到，原來，這就是黃柏跟他提起過的，電影的生命力。

是的，黃柏有跟他們討論過，神話娛樂製作的電影，一定要拍到最好，不管是否是黃柏本要導演或參與的電影，不管是黃柏的劇本也好還是公司編劇部所創作出來的劇本也好，電影也罷，電視劇也罷，在神話娛樂不限制他們的製作成本的情況之下，有足夠的金錢時間來給他們這些導演來考慮要如何拍好神話娛樂的影視作品，這些，已經可以保障神話娛樂的影視作品的製作精良程度。而在這樣的基礎上，還要儘可能的提升那些影視作品的生命力。

對於製作精良，一般的導演都可以理解得了，那就是儘可能的用最好的背景道具，把電影拍得更具質感，看上去就是跟真的沒有什麼分別。可是，電影的生命力呢，他們一般都是很難理解得了。

不過，黃柏跟他們講過，如果說，一部電影能夠讓人回味無窮，看了一遍還覺得不夠，會繼續看第二遍第三遍，百看不厭的電影，那樣的電影才是真正具備了生命力的電影。

真正的有了生命力的電影，它是永遠都不會過時的，就像是陳年老酒，越陳越香，歷久彌新。