第一場戲,周紀濤一開始說的是一遍過。

不過,拍完之後,他接著說道:“我們保一條,徐老師繼續保持,我們再保一條。”

剛開始的時候,方醒還以為周紀濤真的要一遍過呢。

磨合幾遍之後,才知道,這是周紀濤的口頭禪。

每次開拍都說一遍過,然後拍完就說保一條。

即便演員都是實力派,但第一場戲,還是需要磨合的。

演員之間需要化學反應,而這個反應過程,需要時間。

磨合就是這個過程。

第一場戲,重複拍了五遍之後,方醒走過去和周紀濤一起看監視器。

把五遍都看完了,其實第一遍就很不錯。

畢竟第一場戲的演員是方醒、徐志文,還有飾演“李響”的林建。

三個人的演技都很不錯,場記一打板,戲就來了。

如果換做其他偶像劇的劇組,能拍到這種程度,直接就一遍過了。

周紀濤和方醒的想法一樣,不要最好,只要更好。

特別是第一場戲,要磨到演員最佳狀態。

果不其然,後面保的幾條,一條比一條好。

不過,到了第五條的時候,明顯感覺到徐志文的情緒有點透支了。

畢竟他這一段表演,需要的情緒太多太複雜,每次吃餃子的時候,都要表現出那種被親情感到到崩潰邊緣的情緒。

而且,徐志文每一遍都把情緒全收釋放出來,拍了五條之後,情緒開始透支了。

方醒看完五條素材,和周紀濤商量道:“這場戲可以過了,第三、第四條混剪能達到最理想的效果。”

周紀濤點頭同意:“我也是這麼想的。那就準備下一場戲?”

“你是導演,你定。”方醒沒有搶片場話語權。

雙導演合作,避免矛盾的辦法,就是一開始劃分好任務。

周紀濤拍拍手,對著導筒說道:“第一場戲過了,演員休息,準備轉場。”

……

和演技派一起拍戲,簡直太舒服了。

方醒甚至感覺拍攝《狂飆》,比拍之前的任何一部戲都輕鬆。

主要是演員太給力了,甚至不需要講戲都能演。

講戲的時候,只要提要求,演員就會想辦法去做,不需要重複強調一個鏡頭。

有時候還會有驚喜。

當然,拍攝能夠這麼輕鬆的原因,其實是精力都花在前期選角上面了。

方醒和周紀濤跟著劇組密集試鏡演員差不多兩個月,可以說是心力交瘁,期間暴瘦十幾斤。

前期選角用心了,拍攝的時候自然就省心了。