331 ‘詐’到了百分之十五的股份(第1/4頁)

《火星救援》中能叫得上名字的角色有66個，如果每個角色都要試鏡這會是一個不小的工作。

幸好，寧魯只會試前面的十來個，其他的會交給副導演，其中白人及黑人角色給華納去選，華人角色給到王小強。

今天要試鏡的主要是這十個主要角色，因為需要確定檔期，現在不確定等真正開拍時別人就沒有檔期了。

要說給好來塢明星試鏡與跟國內的明星試鏡有什麼區別的話，那就是他們的演員在試鏡前做的功課更多，哪怕是一個小角色他們都會提出自己的想法。

比如前來試鏡女主梅麗莎·劉易斯（飛船指揮官）這個角色的演員紛紛說她們看過並瞭解過關於駕駛飛船的相關知識，更是從nasa的資料裡找到關於飛船指揮官該有的能力，並承諾若是試鏡成功，會從現在開始到開拍進行幾個月的宇航員基礎的知識儲備與訓練。

然後在試戲的過程中她們提出她們為什麼這麼來塑造角色，以及她們對這個角色的理解。

宋魯基本上就是在看演員們變著花樣向他展示她們的能力，以及若是成功了會做哪些努力。

這就是區別，西方的演員更能表達，更能嚮導演及製片人展示自己。

他們覺得這是天經地義的，既然你要得到某個角色，你必須展示你得到這個角色的能力，儘可能的讓導演及製片人你更能勝任這個角色。

而在東方的演員試鏡中，基本上導演讓演員表現什麼，他們就表現什麼，表現完了然後等導演決定。他們絕對不在導演面前展示導演沒有要求的能力，因為那會讓導演覺得他們是在賣弄，顯得很輕浮。

區別也就是這一點，別的沒什麼。

當然，好來塢的明星還有一點不一樣的就在於，如果他們得到了某個角色，會在接下來的日子裡儘可能的去理解這個角色，並透過改變自己的行為來向這個角色靠攏。

大部分的演員在接到角色之後會推掉大部的活動與通告，全身心的沉浸在對角色的理解與塑造當中。

在好來塢甚至有人提出了七種向角色靠攏的方法，一般他們在接到角色後會去努力。

一是掌握面部表情，他們會根據角色設定一些特別的面部，然後經常去訓練自己。為了表演，定期的進行練習固然很重要，但在真正進行表演之前，為了能夠展現更豐富的情感，演員們會想辦法放鬆自己的臉部肌肉。特別是那些演特定形象的演員，更會這樣。

二是模擬角色的生活狀態，有時候，為了能夠將某個角色表現得更加完美，演員們會對角色的生活方式進行某些模彷。例如在《自殺小隊》中，小丑的扮演者賈裡德?來託送了一隻活老鼠給小丑女的扮演者瑪格特·羅比，並且還和精神病患者待了一段時間，甚至還故意驚嚇工作人員。

三是快速轉換到另一種狀態，演員在平日裡擁有自己的生活方式，但他們開始電影拍攝的時候，他們必須扮演另外一種人生，因此可能不得不快速的切換進入另一個情緒當中。有時候，為了能夠讓自己快速的進入角色，一些演員可能會使用一些特別的技巧，例如咖啡杯練習。這個方式可以教會他們如何忽略周圍環境的侷限性，以及如何調整行為以準確地代表角色的現實。在進行側向練習的時候，他們會在身邊放一杯熱咖啡，然後觀察卻不去觸碰它，但會利用視線和嗅覺來判斷它的體積、味道。接著用不同的方式來握住杯子，並感受觸感，最終喝一小口品嚐它的味道。

四是為了舒適度尋求各種要求，演員們在拍攝的過程中可能會面對許多很多麻煩，因此他們也會想辦法讓自己更加舒適，從而讓表演更好的進行下去。例如湯姆·克魯斯，他經常在動作戲拍攝的過程中親自上陣。在某些特技表演當中，他會要求穿上丁字褲，以保證做出危險動作時更加舒適。

五是哭泣或笑容的技巧，對於演員來說，要在物理上產生眼淚是一件非常困難的事情，尤其是當演員在舞臺上現場表演時。通常，演員會回想起一些悲傷或情緒激動的事件以產生眼淚，但有些演員會使用其它的一些技巧，例如滴入眼藥水或使用薄荷醇晶體。同樣，笑容也是如此，別看笑起來很容易，但是要創造一種符合角色的笑，需要反覆的去尋找。找到這種方式後，還要反覆的練習。

比如，沉默寡言的人是怎麼笑的，微笑、大笑、苦笑、假笑和冷笑分別在這個人物上怎麼展現？

六是掌握角色的職業技能，讓自己變成一個角色中職業一模一樣的樣子。這個基本上可以透過體驗生活來達到，甚至可以透過某種訓練來達到。比如角色是功夫高手，那就是要練功夫。如果是飛船指揮官那就是要學習一些各種飛船的知識，避免一些常識性的錯誤表演。

七是情緒記憶技術，為了使角色更加飽滿，演員們需要讓角色在情感上表現得更真實。俄羅斯演員、導演康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基在1911年至1916年之間就花費大量的時間開發出了一套方法，可以讓演員控制以前感覺不到的人類行為。這種方法的關鍵部分是喚起情感記憶，並利用它們使人們“相信”角色的感受是真實的。有一些演員為了能夠將角色的悲傷情感表現得更飽滿，甚至會在現實生活中為自己創造挫折。例如阿德里安·布勞迪在飾演《鋼琴家》的角色之前，他就故意賣掉了自己的公寓，並與女友分手，然後獨處了一段時間。

其實這種方法基本上都是好來塢演員在接到角色後的通用招數，正是因為他們有了如此的要求與技巧，這才讓全球的觀眾看好來塢的電影總覺得他們的演技很棒。

那是因為人家認真努力了，而不是我們的演員，不管有沒有接到角色，平時都不會用這種敬業的態度去提升自己。

因為根本沒時間，一旦進了演藝圈，最忙的是接大量的通告賺錢。誰還會有空去這樣沉下心思琢磨角色啊，誰會去想這些。

“怎麼樣？有沒有心裡滿意的？”在進行了一上午的試鏡後，傑夫問宋魯。

“大概有眉目了，個人比較傾向於安妮。”

“可是她的形象是可愛、幽默、公主型的，而我們的女主角是一個飛船指揮官，相對嚴肅正派，會不會在氣質上不搭？”傑夫問道。

“我明白你的顧慮，但是我更相信她的能力。我喜歡給觀眾一定的驚喜，讓觀眾覺得‘哇，原來她還可以這樣’。如果換成那些觀眾一看就知道是正派的演員，那就是無法做到給觀眾驚喜了。我們的電影需要這樣的不一樣的東西。另外，萬一她沒能做到更好，也無所謂，因為這個電影的主要擔當是男主角。”宋魯說出了他的理由。

傑夫點了點頭，宋魯的理由足夠說服他，最主要的是這個專案的主導權是在宋魯手上，他說用誰就用誰，傑夫只能是建議。

“好吧，你說的有道理，那麼，我們跟她去談合約？”傑夫問道。

“可以，希望不要價格太高。”宋魯點了點頭。

“放心吧，我會盡量談下來的。好了，早上置景的影棚出了點小插曲，現在去看吧。”

接下來，宋魯跟著傑夫去看了一下攝影棚的搭景。