江心海白蔥根一般的纖纖手指指著鏡頭,說:

“咫尺在這裡,不過,你們看不到,因為他在畫面外。”

“這次釋出新歌呢,時間有點緊促,條件也有點緊張,因為我現在已經沒有跟公司簽約了,錄音棚啊,後期製作啊,那些東西都非常麻煩,所以這回決定,用一種比較簡陋的方式……”

接著,她嫣然一笑,說:“就我們兩個人,現場演奏,這也算是一種釋出新歌的方式吧?”

“咫尺負責鋼琴伴奏和搖鈴打拍子,我負責吉他彈唱,好在音樂也比較簡單,不需要太多複雜伴奏。”

頓時,彈幕上飛過去一片“666”。

李夢瑤還有些懵懂,看到一些解說的彈幕才知道,這種方式更考驗功底。

如果是在錄音棚,有唱的不到位的地方,還可以後期修音,一些合成器也能將效果處理得更好。

現場彈唱錄歌,就沒有調整的餘地了,失誤了就得重來。

而且,沒有配樂的襯托,人聲的瑕疵,會無限放大。

這就相當於用影片和簡陋的樂器,開一場小型線上演唱會,全靠唱功強撐。

李夢瑤為江心海捏了把汗。

她現在真的很慌,很想快進看看,江心海唱得究竟好不好。

因為她知道,一旦江心海有一點唱得不好的地方,都會被噴到爆炸。

李興亮不知道多少粉絲,多少雙眼睛,都盯著她呢!

別說是失誤,哪怕她沒有失誤,只是唱得有點平庸,都會被無數張嘴說上好久!

樂壇就是這樣,粉絲喜歡你的時候,可以把你捧得很高。

但粉絲如果不喜歡你了,之前捧多高,就能把你摔多慘。

甚至會將你踩到萬丈深淵裡去。

不只是江心海,不知多少老歌手,曾經大紅大紫過,想要翻紅,於是發表新歌。

然而他們的新作只要跟不上時代,不算特別好聽,都會被噴得一文不值。

李夢瑤很怕。

她怕,江心海拉起了這麼多人的期待,交上來的卻是一張中規中矩的答卷。

如果她給出的新歌,沒有達到真正超越天后的水準,她的下場反而會更慘!

想到這裡,李夢瑤都快抓狂了。

但是,螢幕裡的江心海,絲毫感受不到她的擔心。

“那麼,就開始吧?”

“這一首新歌的名字叫做:《夏天的風》。”

她拿起吉他掛在身上,打了幾個拍子,隨後——

悠揚的鋼琴聲,飄揚了起來。

輕鬆、愜意的鋼琴聲,每一下,好像都敲在了李夢瑤胸口。

她好像從琴音裡聽出了愛情和溫度。

已經來不及去想,原來咫尺也這麼會談鋼琴,江心海已經開口了: