滿場的寒暄終於結束了。

他後邊和葛大爺、廖凡演的那段戲沒給發哥留個一起表演的口子,但發哥看得挺認真的,最後還鼓了掌。

總體氣氛也算是活躍了起來。

徐橫舟坐到自己的化妝位上,很是鬆了口氣。

化妝。

做髮型。

換上符合角色的服裝。

好在他們這算是現代戲了,一整套流程下來還算挺快。

收拾妥當之後,徐橫舟望向鏡子裡的自己。

為了體現老六這個人物性格里固執憨傻的那個部分,化妝師特意給他把眉毛加得很粗很濃。

又為了符合馬匪這個形象,他整個人的膚色也被抹得黑了好幾個度。

徐橫舟衝著鏡子把舌頭往下顎壓,腦袋卡頓頓似地往左擺、停一秒,才又往右擺,然後再停一秒。

重點突出老六這個人物一板一眼到近乎執拗的神經質。

雖然姜聞導演還沒有出具體的劇本,但徐橫舟在簽下合約,同意出演這個角色之後,就根據他之前看過的這部電影中“老六”的人物形象做出了一番自己的理解。

他把這個人物大概的心理狀態摸了一下,大致是知道這個角色要表達什麼。

但具體要怎麼演,還得看姜聞導演。

他反正一直是聽說姜聞導演在片場挺橫的,但同時他也挺會指導演員 。

這種指導不是說教著演,而是他能夠精準地表達出自己想要什麼。

演員和導演之間的溝通,只要能夠聽懂,剩下的就是演技問題了。

徐橫舟綜合評定了一下自己的演技,覺得自己現在的演技按照系統的理解來說是出竅級——

能夠帶入自己的情感去詮釋一個角色,讓觀眾看到一個有血有肉的人。

再努把力夠上演繹級的門檻,還能夠讓觀眾看到這個角色身上的思想核心以及特有的情感和魅力。

他在《樹先生》劇組裡邊飾演樹的時候,在訓練場練了一萬次的那些關鍵戲份基本上都達到了演繹級。

而那些他偶爾靈光一閃,爆發的高光時刻,更是突破了演繹級的初段,還往上拔高了些。

但大師級那種表演他是完全夠不到的。

大師級得把一個角色演到極致、演到震撼,演到讓觀眾知道這絕對是一場表演,但是又忍不住去探索這個人物,忍不住為這個人物心醉。

這種表演並不是創造一個人物去告訴觀眾他是真實存在的,而是讓觀眾看到這個人物就打從心底裡面希望他是存在的。

徐橫舟反正是這麼理解的。

他以前看電影的時候,真的看到了好的表演,看完回味之餘,心裡面總是會有那麼一種祈願在。

希望這個角色能夠在另外一個他真正生活的平行世界中獲得幸福。

回說他的演技。

徐橫舟這一次給自己定下的目標是,在這個角色的整段表演前期,讓觀眾看到一個有血有肉的人物,讓觀眾感受到這個人物的特性。

好為這個角色的最後一場戲作鋪墊。

而在老六這個角色的最後一場殺青戲上,徐橫舟希望自己可以做到演繹級,甚至乎往大師級去努努力。

夢想還是要有的。

哪怕蹭到個邊呢。

那也是大師級啊。

他這邊正做著夢呢,姜聞導演帶著一串人堵在化妝間門口,往裡探頭就喊:“集合了,集合了,咱們開機儀式馬上就要開始了啊,別磨蹭。”

這才喊集合,就說別磨蹭,也是夠急的。