剛剛去畫廊,讓張俊平有了一個新的想法。

他空間裡有一萬多幅近代著名畫家創作的油畫,最少價值幾十億美元。

可惜,不能拿出來變現成現金。

但是,不要緊,他可以畫出來。

因為獲得了西方畫的傳承,空間裡那些近代著名畫家的畫風,他都很熟悉。

如今的他是集眾家之長,西方有名有姓的畫家的畫風,他都能模仿。

不過,這個不著急,還是先欣賞一下蘇黎世的美景,然後再品嚐一下蘇黎世的美食。

蘇黎世絕對屬於自己的幸YC市。

為了表示對蘇黎世的感謝,張俊平決定放棄,剛剛在班霍夫大街上一次次冒出來的那個念頭。

那就是,如果在班霍夫大街來一次零元購,他絕對能夠成為世界上最有錢的人。

這個誘惑太大了,要不是理智還在,張俊平都忍不住想要動手了。

之所以沒有動手,絕對不是因為博物館空間無法隔空取物,無法隔著金庫把裡面的黃金弄出來。

單純是因為他善良,正直。

回到希爾頓酒店,張俊平把畫架放好,固定好畫板,掛好畫布。

拿出油彩,開始調製顏色。

為了紀念偉大的藝術家,逝世五週年零七個月。

張俊平決定先畫一幅畢加索的畫,向偉大的藝術家致敬。

畫什麼好呢?

畢加索可是一個高產畫家,一生作品無數,畫什麼好呢?

畫個雕塑家吧。

到了張俊平這個境界,已經不需要打底稿,色彩和空間立體感,信手拈來。

即便是模仿,張俊平也不會選擇畫的和畢加索的那幅雕塑家一模一樣。

那是最笨的模仿。

兩幅一模一樣的,必然有一真一假。

如果題材一樣,但是細節略有不同,那麼收藏家們,會認為畢加索當初畫了兩幅畫。

誰也沒有規定,畫家一個題材只能畫一幅不是?

張俊平運筆如飛,各種色彩不斷的堆積在畫布上,發生著神奇的化學反應。

最終變成一幅超現實主義的偉大作品。

畢加索創作這幅圖的時候,正是婚姻出現危機的時候,畫裡充滿了對人性的反思。

有悲傷,也有留戀,還有決絕。

十分鐘搞定雕塑家之後,放到一邊,等著晾乾油墨。

接著又拿出一塊畫板,掛好畫布繼續創作。

二十世紀最偉大的藝術家,畢加索的畫風是多變的。

向偉大藝術家致敬,怎麼能只畫一張?

應該是各個時期的畫都來幾張,有時間各個時期都來他個幾十張最好。

再來個童年時期的吧!

科學與慈善。

畢加索這個時期的畫,還是比較中規中矩的。

用中國玄學來說,就是這個時期畢加索的畫,還處在,看山是山,看水是水的階段。