“來人,拖出去,打。”

“讀這句話的時候表情和語氣就要平淡一點,你作為主子,他是奴才,在你眼裡拖他出去打是很正常的事情,不用反應那麼激烈。”

李立群一句話一句話的教著鄭秋虹應該怎麼表達情緒,楚秋在一旁歎為觀止,不由對羅振宇小聲的讚歎道:“李立群老師的臺詞功底還是很棒的,真的很厲害。”

楚秋一直以來都是以臺詞功底見長,被無數導演與同行演員誇讚過不止一次,可是即便如此,在他看來,李立群老師的臺詞功底也非常之高,甚至比他還要好,畢竟人家人生閱歷擺在這裡,四十多年的表演經驗,其中大半時間都在演舞臺劇。

單論臺詞功底這一塊,李立群絕對是處於天花板水平的。

“你這句哎呦,叫起來其實一半是真疼,一半是叫給他們主子聽的,所以你喊的時候要帶一點假裝的感覺,而不是真的痛呼。”

“你求饒的時候,臺詞是需要斷點,饒命啊,格格,格格,奴才不知道.....臺詞可以斷,但是情緒不要斷,你情緒要一直維持。”

“東官,你在介紹食譜的時候:上等的元寶雞,五分煮、三分烹,一分靠手藝,還有一分靠的是做菜人的情誼.........這段話像是介紹獨白,你在唸這段話的時候,吐字要抑揚頓挫,臺詞的主次需要分明!”

“太厲害了...”無論是幾位表演老師還是圍觀的學員們,都向李立群老師投以讚歎與欽佩的目光。

能在這麼短的時間裡,只讀一遍臺詞,在邊讀邊看的情況下,就能將箇中要點挑出來碾碎了送到學員們的嘴裡,這份對錶演的理解力與教學功底,就算是幾個表演老師也自愧不如。

他們自認為自己可以做到理解這些,但是讓他們一下子就簡明要點,然後揉碎傳授,確實是做不到。

李立群老師倒是沒覺得有什麼厲害的,這些都是他信手拈來的一點東西而已。

“當我們的表演又流暢又清楚的時候,觀眾欣賞起來就很省力,所以我們演舞臺劇的時候,演到舞臺黑的部分的時候我們的音量就會加大,因為我讓觀眾視覺上觀賞吃力了,那自然要在聽覺上讓觀眾省力一點。”

楚秋有點明白,又有點不明白,他也不在乎自己的老師身份,直接伸手提問道:“李老師,我想請教一下,因為我還沒演過舞臺劇、話劇,所以不是很清楚演舞臺劇和演電影電視劇之間在演技表達上有什麼樣的差別?”

但是,李立群一翻白眼,有點無奈的說道:“這個話題要聊起來兩個小時都聊不清楚。”

不是他不想說,只是真的說起來很複雜,話劇演員與熒幕演員之間的區別其實很大的,一方面是臨場發揮與表演手法的不同,一方面就是話劇是即時表演,沒有喊停的,一場一個小時的話劇,上臺之後演員是要一塊去從頭演到尾,中間是沒有喊咔的。

而電影和電視劇的拍攝就又不一樣了,是將劇本分為不同的鏡頭,不同分鏡之間是可以分開表演的,又會拉特寫鏡頭,很注重演員的表情處理能力,和微動作。

反正說起來非常複雜,這一時之間李立群根本聊不完的。

“不過啊,既然說到了電視劇,我就順便講一下。”

既然開了話茬,也不能真的啥都不說,李立群想了想,還是補充道:“電視劇就像是泡麵,最好的電視劇也不過就是在泡麵裡打了個蛋,撒了點蔥花點綴,了不起就這樣了。”000文學

“因為再多的時間就不夠了,電視劇現在越來越是速食產品,在這種情況下呢,演員演出來的表演往往都有些似曾相識,劇情也有些似曾相識,導演的運鏡和鏡頭語言也有些似曾相識。”

“在大量的似曾相識堆疊之下,觀眾自然會產生審美疲勞。”