《楚門的世界》雖然是文藝片。

但是投資卻不小。

前世拉蒙影業就是因為投資比較大的原因希望影片更多的偏重於喜劇而並非劇情。

包括導演威爾也非常認同這個想法。

他認為尼科爾的劇本過於陰暗,讓人倍感壓抑,想讓影片故事輕鬆起來。

所以,就透過喜劇方式來表達靈魂的拷問及人生的思考。

陸晨也打算按照原版來拍。

因此。

唐磊去學習無厘頭的表現方式還是挺重要的。

星爺經過二十多年的電影生涯,已經逐漸演變為香城無厘頭喜劇的代名詞。

他的無厘頭喜劇根植於香城東西方夾縫中掙扎而成的“無根情懷”。

在香城傳統喜劇的基礎上,又自成風格,用滑稽誇張的動作和顛狂的語言,形成了一種娛樂的狂歡。

世界上的電影可以分為兩種,一種是有星爺的電影,一種是沒有星爺的電影。

當無數的星迷開始用這樣的標準來劃分電影型別的時候,電影明星星爺對於電影的影響可見一斑。

至於星爺的表演風格是怎麼形成的。

在很多專業人士的看來。

星爺表演風格的形成離不開香城本土特有的社會文化土壤,在東西方夾縫中掙扎的香城文化促成了香城人特有的無根情懷,而星爺無厘頭的喜劇風格就是根植與這樣的文化土壤。

從二十世紀九十年代開始,星爺幾乎成了香港喜劇的代名詞。

他所特有的喜劇風格使得“無厘頭”這樣的一個名詞真正進入了喜劇的世界。

同時也進入了觀眾的視野,並且成為喜劇中最有代表性同時也最具有香城特色的一支。

“無厘頭”原是廣省佛山等地的俗語,意思是一個人做事、說話都令人難以理解、無中心,其言語和行為沒有明確的目的,粗俗隨意,亂髮牢騷,莫名其妙,但並非沒有道理。

轉嫁到電影中的無厘頭,便成了“惡搞”的代名詞。

無厘頭表現在星爺的電影中,是一種無根情懷下用以宣洩的娛樂的狂歡。從1990年《一本漫畫走天涯》開始,便出現了星爺無厘頭的風格的雛形,而星爺無厘頭的天分也開始嶄露。

一直髮展到08年初的集無厘頭於大成的《長江七號》無不彰顯著星爺將娛樂的狂歡發揮到極致的特殊的喜劇魅力。

至於為什麼不用金大師的表演風格。

原因很簡單。

對於華國觀眾來說,無疑是星爺的影響大得多!即使放在全世界範圍來看,與這幾年有些默默無聞的金大師相比,星爺仍然保持著很高的人氣和比較旺盛的創作力。

當然,如果從兩人主演的電影作品影響的國家來看,畢竟好來塢電影在全世界的影響比華語電影大得多,金大師因此沾光,比星爺的電影影響的國家的觀眾多。

金大師的喜劇風格,比較舞臺劇化,美式文化一般不過分強調對一個人的外表的批判,用來營造喜劇效應。

而星爺的風格比較草根和市井化,無厘頭的表演中笑裡藏著苦,不是純粹的嬉鬧,是對社會問題無奈下的一種妥協的笑,中式思維比較喜歡從他人人身缺陷和隱私方面對比和揭露來博取笑點。

《青葫劍仙》

相比較之下。

陸晨也更喜歡星爺的表演風格。

男主的戲份不用多說,至於女主的話。

女主角在電影中的戲份雖然比不上男主角那麼多,但也是個頗為重要的角色。

所以陳暉根據劇本的大概挑選演員,最後竟然選中了一個陸晨都快要忘記的人……

柳天仙。

作為校友。

陸晨真心有點把她給忘了。

現在楊蜜已經離開嘉星傳媒,選擇她的話。