趙辰用青花勾勒的,只是瓷器最邊緣的輪廓。

就像是建立了一張畫板一樣。

白色的瓷器、藍色的線條,組成了一個簡約的藝術品。

而且,趙辰創造的五件作品,青花勾勒的線條並不一樣。

鵝頸瓶、雞缸杯、瓷碗、圓盤、梅萍。

這一番操作,更是驚呆了眾人。

這場瓷器交流大賽中,唯有趙辰一個人創作的食物安全不同的瓷器。

其他手藝人為了確保能夠誕生出一件成品,製作的瓷坯都是一模一樣的,手法也都是一模一樣的。

而趙辰,竟是在這樣直播的比賽中,完全隨心所欲,用獨特的手法創造不同的瓷器。

這件事引起了很多人的爭論。

“這個華夏手藝人,膽子也太大了吧!”

“他的瓷器只有簡單的幾個線條嗎,未免太簡陋了吧!”

“除了造型好一點,也看不出有什麼特殊的地方!”

“應該是覺得後面贏不了,所以想用這種方法譁眾取寵!”

大家並不看好趙辰。

這場比賽邀請了很多國際知名的瓷器藝術大師,這些人也在關注著趙辰的創作手法。

他們知道趙辰要創作的並不是這麼簡單的瓷器,而是華夏珍品瓷器——鬥彩。

但鬥彩要兩次上釉,第一次是青花釉,第二次是礦物質釉,燒製的難度非常大。

一次失敗,這件作品就會失敗。

趙辰的膽量和自信,無疑讓這些評審的瓷器專家驚訝不已。

“兩次上釉嗎,還是不同的釉,難度很高啊!”

“這不只是手法的問題,還要對瓷器的材質和釉理解的非常透徹,才能成功燒製出來。”

“如果成功,他的作品一定會很驚豔。”

“還要看他繪製的圖案和瓷器整體的造型,鬥彩不是那麼容易製作出來的!”

專家們的見解很深。

他們知道鬥彩的工藝水平極高,但是難度也極大。

光是兩次用不同的釉上彩,就足夠難倒絕大多數的手藝人。

趙辰的作品,吸引了不少人的注意。

當天晚上,趙辰把瓷器放在窯爐中,選擇1300度的高溫燒製。

官窯瓷是多次低溫素燒,鬥彩卻完全不同,第一次要用到1300度的高溫定型,第二次的溫度則是800度左右。

不同的釉要不同的燒製效果。

趙辰完全沉醉於自己的創作之中。